近日，台中的事情和女巫店的事情讓很多獨立音樂圈的朋友再度開始關心live house生存的問題。

對於此議題，苦勞網的文章 （http://www.coolloud.org.tw/node/62042）在最後的段落裡引述河東洪：

何東洪強調，這次不應急著要求政府回應，「一急就讓很多聲音被掩蓋，我們要的究竟是什麼，應該要談清楚。」

我心想，台灣的獨立音樂人經常會說，“台灣的音樂環境怎樣怎樣，國外都怎樣怎樣”

於是我開始去查詢一些所謂搖滾輸出大國，他們國內對於獨立音樂展演空間是否有相關法規

是否條理比較清晰，是否申請比較容易，是否可以作為提出訴求的參考。

不料，我首先查詢到的是這幾則新聞：

http://www.guardian.co.uk/music/2010/dec/31/live-venues-licensing-laws-luminaire

這裡講到的是近年來，英國許多提供現場音樂的空間被迫關閉

原因是取得相關執照的法規過於嚴苛，凡是提供現場音樂的空間

上至大型音樂廳下至有鋼琴演奏的餐廳，都需經過昂貴且複雜的手續

http://www.parliament.uk/briefing-papers/SN05134.pdf

英國議會的這份資料顯示2009年有文化團體提案修法

企圖讓200人以下空間或是兩人以下不插電演出，可以不須申請許可，就進行展演

（在英國，這類型的許可歸類在“regulated entertainment"-受管制性娛樂事業）

英國前政府一開始不予理會，但後來又開始重新思考，並有許多專業諮詢及研究的動作

http://blog.musicroom.com/music-news/mia-supports-live-music-venue-amendments

上面這是同一件事的另外一則報導。

http://www.thevillager.com/villager_171/neightborsindiscord.html

這則是美國，紐約，2006年雜誌的報導

在東村一間新開的music club還沒有開張，就遭受鄰居抗議

儘管業者強調他想要經營的是成熟人市場

進行爵士，古典，詩歌朗誦等表演項目

但居民不相信他的說詞，並發起社區居民連署

呼籲相關單位拒絕核准其飲酒執照之申請

http://mps.vic.greens.org.au/node/1779

另外這是澳洲墨爾本的資料

這個部份，我還沒有了解前因後果

但似乎是，當地法規將“live and amplified music”認定為酒醉亂事的肇因之一

因此將現場音樂展演空間以酒店業的法令司管

也因此，許多空間必須負擔聘請保全人員的壓力

撰文的人發起連署希望相關單位

1. 展開學術研究，了解酒醉亂事的原因

2. 將提及“現場音樂”的辭彙從飲酒業相關規範中移除

3. 政府應形成一套文化政策，使墨爾本維持其澳洲音樂之都的地位

值得注意的是，在文中，作者提及他羨慕布里斯本的相關政策

使得該地音樂場景近年來活躍許多，居民對於噪音的反應也很少

這個部份引起我一些好奇，但我還沒有去了解

總之，看了這些東西後，我的感觸是，這並不是台灣的問題

走到哪個國家，有搖滾愛好者的地方，就有乞求安定的保守居民

我開始找這些資料的時候

動機是惋惜即將關閉的女巫店，想要尋求一些例證與依據

提供給任何想要發起對話的人

但看完之後，覺得不論如何，一些妥協是必然的，

因為地球人類當中就是有覺得你很恐怖不想要你在他旁邊的人口

尊重與雙贏可能還是最後談判的出路

但是所謂的“雙贏”就是：我要想出一個讓你也贏的方案，你才會讓我贏

究竟布里斯本的做法是什麼，有興趣的朋友可以去調查一下

我也會繼續找資料了解

另外一個值得研究的對象是日本

因為我們所使用的“live house"這個語彙，在歐美國家並不存在

日本live house為何蓬勃？這個部份我也滿想了解

但我看不懂日文，但我相信如果有原文資料會最貼近狀況

能夠知道他國法令及他國人民與政府對話的實際內容與訴求

就像我上面列出英國議會的資料，這種東西不會被翻譯成中文

回到台灣上面，有些問題也許是不管哪個國家都會發生

但台灣的環境跟上述環境的差別在於

你在紐約或倫敦關了十間可能還有十間

第一篇英國新聞裡面堤及“提供現場音樂的酒吧的盈餘比不提供現場音樂的酒吧高出44%"

這句話會在這篇新聞裡出現，顯示了兩點

第一點是，在英國這些地方都還是被認為是酒吧，音樂是這些酒吧所提供的服務

第二點是，在英國，觀賞現場樂團演出有很大的市場

市場，是的，這才是台灣不能與英國相提並論的地方

也是live house數量這麼少都還不能維持的原因

因為這些獨立樂團，在台灣沒有那麼大的市場

這並不是要鼓勵音樂人遷就台灣市場或扼殺冷門音樂

（如果你認識我，你不可能覺得我會這樣想）

而是對於“不一樣的”或“另類”的事物的接觸與吸收，這件事情本身

在歐美日等國家中，就是一個有市場的文化活動

而之所以人們有這樣的習慣願意去搜集藝文資訊，聆聽新音樂

這也許是另一個問題，應當由另一篇文章去探討

但簡單地表達個人看法，我認為是教育層面的問題

特別是獨立思考的教育

~我國的教育不鼓勵獨立思考~

獨立思考的教育，對學子造成的影響，不只是科學思考與議題的辯證

如果獨立思考的概念深入兒童的心中

他會思考建立自己在社會文化中的定位，而許多兒童會養成以個人品位來建立這些定位的習慣

於是他會願意尋找不同的音樂來探索自己的喜好

會願意從事不一樣的休閒活動來建立個人風格

相似的人會形成族群，造就“場景”

我真的扯遠了，講太多了，大家看得也累

就先這樣吧