四個有著不同主修的小子湊在一起(動畫、油畫、歷史，與服裝設計)，可想而知，他們的音樂畫布絕不會是單調...

四個有著不同主修的小子湊在一起(動畫、油畫、歷史，與服裝設計)，可想而知，他們的音樂畫布絕不會是單調的塗鴉。假如你反其道而行，從他們自拍自製的偶動畫＜銀太陽＞MV先行認識拾參樂團，進而掉入這群小子裝置的奇花異草世界…，相信你會對他們的蛻變發出陣陣驚訝！

「拾參」成立於1999年，在搖滾樂團開始竄出的當時，以平均20歲的年輕姿態，大膽以全創作的首張專輯試圖挑戰，可惜成績不盡理想。或許太年輕就發片對他們來說未必是件好事；幾經波折與沉澱之後，他們重新整軍並帶著全新的創作作品，在2003春天吶喊音樂祭捲土重來。2005在海洋音樂祭的100多個參賽團體中，一路晉升到最後決選。同時他們還以一支＜銀太陽＞MV獲得第一屆海洋音樂影展MV項目中的「評審團獎」。

許多人第一次看見他們以偶動畫DIY自製自導的＜銀太陽＞MV時，都會忍不住好奇地讚嘆：這是怎麼做的？

⊙以自製自導的偶動畫，獻給畫家梵谷的MV----＜銀太陽＞。
「銀太陽」MV是主修視覺傳達(動畫)的主唱德寰的第一支音樂錄影帶作品，也是他向畫家梵谷致敬的一首歌。他以小石子、花瓣、蝸牛…等實物，先一個個組合成畫面單格拍攝，再拼貼成連串動作的有趣作品----在MV裡，「拾叄」樂團的四位成員們變成了四個有著長下巴趣味造型的小偶人、跳躍在繁花盛開的平原山谷；還有各款式的梵谷群像、穿插在他最著名的向日葵與鳶尾花田之中。這支MV一反台灣音樂錄影帶慣有的煽情與油膩，清楚地呈現了「拾參」樂團音樂中最讓人印象深刻的特質：純粹，舒暢。

這支風格特殊的音樂影像作品，讓拾參受到眾多矚目，不但擺脫過去年輕但青澀的印象，確立了屬於他們的風格，也成功地與時下其他樂團做了切割；團員更替之後，在音樂/視覺上適時地注入新風格……這些都讓人不禁驚呼這是過去的那個拾叄嗎？是的，「拾參」無意推翻過去的自己，只是他們此時的蛻變太讓人驚艷，印象深刻的結果會讓嬰孩都要啟疑竇。哈！

⊙“如果音樂只有發洩的功能、卻不能帶來希望，對我們來說是個屁！瞎唱！”─拾叁樂團
「拾参」樂團有種異於其他樂團安靜但卻乖張的特質，在台灣搖滾樂團中算是一種異類。無論是陰鬱或是爽朗的歌曲、甚至是他們所謂自我vs.躁動邪惡主題的側寫，都有一種「無雜質」的透明感。當你拿著歌詞跟著哼唱，即使你讀出他們歌曲中的心情死結……卻會不知不覺中被他們舒服的旋律影響，忘了生活的那股低氣壓，隻身漂浮在深藍大海的表面卻還是覺得通體舒暢。

「觀察世界」與不時的「自我對話」佔了他們創作裡很重要的部份。比起一般搖滾樂對社會範規的抗議吶喊，「拾參」樂團當然也有自己的吶喊怒氣，只是，那反而比較接近因為「想像力」被限制而發出的不滿，或是他們厭惡一味地批評抱怨而不肯面對太陽的負面思想。正因如此，閱讀他們的歌詞時，你會聞到一股「單純」的傻勁，或是，義無反顧的衝撞。

⊙《銀太陽》EP歌曲介紹
相隔五年後推出的這張《銀太陽》EP專輯，就是他們這些年來一路顛簸時只能埋頭於音樂中的心情筆記；某種程度上，也是寫給上帝的詩歌。獻給畫家梵谷的首支單曲＜銀太陽＞，悅耳宜人又耐咀嚼的旋律，飆出的吉他聲線足以勾魂，歌詞中的想像浸染力，宛如群鴉飛過麥田帶來的奔放；說它是台灣這十年來最迷人的歌曲之一都不為過。＜It's A Shame＞強烈節奏與狂放的吉他音牆，逐字逐句地敲擊著被物質麻痺的腦袋，也是給那些被金錢宰制的人一記棒諷；＜別哭＞緩緩地吟唱出置身陰雨中卻無法停下歇息的旅人，在等待太陽升起前的心情。

混合亞洲與西方音樂的音樂風格、清新中帶有力道、爽口卻耐咀嚼的旋律、想像力十足的歌詞帶來一種奇想的自由。「拾參」樂團的音樂中傳達著愛與勇氣的信念，卻也不避諱唱出屬於他們世代著的失落，與無法克制的激動。

純粹。乾淨。溫和卻又強烈的存在感。
沒錯，他們是搖滾樂團中少見的透明、異類，與追尋太陽的傻蛋。
這就是，樂團「拾參」。

資料來源：典選音樂