2HRs【永生獸】專輯巡迴-台北場
「永生獸」是 2HRs 繼首張專輯「類星體」以及單曲「德布希計畫」後的正式錄音室作品。「永生獸」即是 2HRs 將「類星體」中基於對「空間」的詮釋，進一步往「時間」延伸，在原本辨識度極高的插電古典小提琴和合成器及電鋼琴譜成的旋律線中，再納入刻意調尖的電吉他、細碎的電子鼓化為詭異、焦躁的聲響，將永生獸送往遙遠的未來拉去，直到時間不復存在。
【PutsSound 24】TOTORRO 台北演唱會
由三位法國、一位英國男孩所組成的數學搖滾樂團，以玩趣意味濃厚的曲風為根基，音符在輕快跳躍的旋律、直率入耳的編曲中恣意游離，爽快、不囉唆、直擊人心。TOTORRO 的現場展現強烈驚人的渲染力量，團員間彼此擁有過人的絕佳默契，是熱愛數學搖滾的你，不容錯過的一支樂團！
Daydream Taiwan
由京都瞪鞋廠牌「京都シュゲイーザー」(kyoto shogazer)企劃，瞪入膏肓shoegazemania協辦，每年在東京、名古屋、京都召集當地及人氣瞪鞋樂團的瞪鞋音樂祭，這次移師台北舉辦Daydream Taiwan場！
逆瓣膜
成軍超過十年，2012年發行首張專輯人生如夢。時隔五年，破音狂躁更增，卻更理解內心欲追求的音樂表現。新專輯製作全團飛赴美國芝加哥 Electrical Audio 錄音室，找來曾操刀Nirvana, Pixies, PJ Harvey, the Breeders等知名樂團的傳奇錄音師Steve Albini，採用全類比的方式完成專輯母帶錄製。新專輯記錄著更私密赤裸的情緒，描繪更真實的人生畫面。至親的永別，重鬱症的深淵，對藝術的執著與失落，這是逆瓣膜的真實，也是所有人的真實。
Legacy 台中【 2017 喊聲搖滾 】2
Legacy 台中【 2017 喊聲搖滾2 】 還記得我們曾經都有過 那樣的瘋狂年代 還記得我們都曾倔強著 那樣的熱血澎湃 讓我們一起直挺了手高唱著 讓我們一起隨著節奏搖擺著 讓我們一起吶喊出屬於我們的喊聲搖滾 2017喊聲搖滾2 等哩來喊聲！
![[大佛普拉斯] 電影配樂](https://deqn8ytzomqhz.cloudfront.net/indievox_music/mp3/30000/1895/12894180X180.jpeg?1508771059 "[大佛普拉斯] 電影配樂")
Walrussound 海象之聲 - 漫遊者 Wanderer
這一年多來感覺面臨自己人生的一個轉折點，有很多時間都是在城市裡面游走、或是騎腳踏車、在山裡面走著。在這些過程中都一直聽著音樂，一直不斷有聲音進到腦裡，那些聲音是許多音樂的片段。
梁曉雪 - 耳邊風景
這次主要是以純音樂的形式嘛，沒有語言的牽絆，只有音符的畫面。 其實很早就想做，正好這幾年就很安靜，就把它做出來了。 創作過程基本是從10年到17年的感觸吧，每年的不同，每個階段的蛻變。
潛規則 - 季終
我們是以「起、承、轉、合」的概念將一張專輯分開拆成四張 EP 發行。從第一章--『機率』代表著不可預測變數的開始，第二章--『本能』是經歷困難而開始學習自我審視，第三章--『逆行』的面對自我價值抉擇邊緣，勇於選擇異於旁人的生存方向。到最終章--『季終』收錄的「拼圖」與「失眠之間的時空」代表著一個階段的結束是為了下一目標的開始！
都普勒浪潮首張專輯《九邊形/Nonagon》發行派對
大家好我是電子音樂人都普勒浪潮，創作風格是Techno/Ambient，也是2HRs的鍵盤手，曾經擔任過他者的一張EP《異常開心的一支舞》，配樂作品也曾獲得高雄青年影展首獎。
【公告】世外桃源〔H〕2017 新專輯巡迴演唱會-台中場 演出取消退票事宜
2017/10/27 （五）晚間 20：00 舉辦之世外桃源〔H〕2017 新專輯巡迴演唱會-台中場，由於世外桃源團員們的行程異動，10/27 世外桃源 "H" 新專輯巡迴演唱會之台中場次確定取消。於即日起至 2017/11/1(三) 前，以 iNDIEVOX 售票系統收到為主，完成辦理全額退票手續。【郵寄退票方式】 請於 11/1 (三) 前將票券以掛號方式（郵戳為憑），檢附以下資料寄至 「10560 台北市松山區光復北路 11 巷 35 號 11 樓 一定發股份有限公司 iNDIEVOX 收」 需檢附以下資料： 1.需退票的實體票券 2.申請人匯款帳戶存摺封面影本，請註明所屬分行 3.聯絡人 4.聯絡電話5.聯絡人地址6.請在信封上註明： Legacy 台中 1027 活動退票 本場次將全額退票，退票金額包含：票面金額＋取票手續費（如有支付）＋寄件郵資。 iNDIEVOX 將於收到退票後，將安排於 11 月 20 日前（遇例假日順延）匯款至指定帳戶。若有其他退票相關問題，請於週一至週五，下午 13:00 ~ 下午 19:00 致電 02-2748-9758 或 email 至 support@indievox.com 詢問。造成您的不便，敬請見諒！ Legacy Taichung 音樂展演空間 敬上
【公告】雙十連假期間客服暫停服務公告
適逢雙十連假，本公司將於此期間暫停電話客服，若仍於連假期間有任何問題，可先來信至iNDIEVOX 客服信箱 support@indievox.com 詢問，待假期結束將由客服人員於平日客服時間內盡快為您回覆。 客服電話暫停服務期間：106 年10 月 7 日 (六) 至 106 年 10 月 10 日 (二)，共計四日。 本公司將於 10 月 11 日 (三) 恢復客服電話服務，連假期間造成不便之處，敬請見諒。 iNDIEVOX 祝福各位連假愉快！
iNDIEVOX 電子票券實施中，票券即刻到手，免手續費、易管理，再也不用擔心票券遺失！
每次領取票券後，總是擔心不小心遺失，或是到演出當天入場時才發現忘帶票券？ iNDIEVOX 電子票券能在您線上訂購節目場次後，直接將票券存取於您的會員訂購紀錄中，系統並同步發送電子郵件，將訂單與票券寄送至您所註冊的會員信箱，不僅票券即刻到手，並且容易保管、不遺失。 購票即取票，省去額外的取票作業與取票手續費！ 活動當天，只要於入場前，使用任何行動裝置，登錄您的 iNDIEVOX 會員帳號，進入「票券購買紀錄」，選取該場次訂單的「電子票券下載網址」，便可打開電子票券讓工作人員掃描 QR code 入場！ 入場方便快速，不用狼狽翻找票券！ 如何辨別活動是否有提供電子票券販售呢？ 很簡單，若看到演出活動標明 「本節目提供電子票券線上訂購」 便可享有此方便的購、取票功能喔！ 想體驗此功能？趕快到售票單元中逛逛，探索有哪些活動開始實施電子票券了吧！ iNDIEVOX.
【好康】緩緩 首張同名 EP 獨家贈票活動
9/1 ~ 9/ 13 期間，凡於本站購買專輯 緩緩 最新首張同名 EP 即可參加贈票活動 活動贈品：緩緩 Huan Huan 同名 EP 發片場 w/神經博士、Pseudo 門票兩組（一組兩張） 活動時間：9/1 至 9/13 23:59 參加資格：9/1 ~ 9/13 於 iNDIEVOX 購買 緩緩 最新首張同名 EP者 （整張EP） 公佈地點：將在 9/14 中午 12:00 於 緩緩 官方粉絲頁、iNDIEVOX 官方粉絲頁或於公告區公佈得獎者名單。 領取辦法：關注 緩緩 官方粉絲頁，最新消息會在樂團粉絲頁說明 得獎者提供姓名與電話，活動當天憑身分證取票 《得獎名單》 蘇坡東 Chien-cheng Huang -------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 「緩緩首張EP共收錄兩首歌曲，作品總長度長達16分鐘，細膩描述平凡生活中『失去』所引起的『失衡』，以及突如其來的混亂與心境變化。緩緩的兩首歌曲在敘事手法與編曲架構上受到後搖滾與瞪鞋音樂很大的影響，將音樂賦予畫面感，憑藉氛圍的鋪陳與情緒的堆疊，一步步帶領聽眾往海中央沉去，體驗真正的柔軟，但要小心換得粉身碎骨的後果。」 緩緩 Huan Huan同名EP發片場 w/ 神經博士、Pseudo
【週五看MV】拍謝少年首部MV〈兄弟沒夢不應該〉 VAVA化身塞外公主
拍謝少年〈兄弟沒夢不應該〉 暌違五年，拍謝少年採用群眾募資發行第二張台語搖滾專輯。2012 年發行《海口味》後，拍謝少年參加了 Summer Sonic 等大大小小的海外音樂祭，他們順勢寫下這首專輯同名曲〈兄弟沒夢不應該〉，紀錄過去的熱血、憤怒、痛苦與打鬧，也以這首歌為核心，開啟了新專輯的企劃，把過去的橫衝直撞轉化為內斂。 相信喜愛拍謝少年的樂迷對這首歌並不陌生，作為成軍以來首部 MV，更是毫不馬虎，請來楊力州擔任監製，善用了這長達十分鐘的音樂，說了一個關於友情的故事。拍謝少年說，「〈兄弟沒夢不應該〉是這張專輯寫好的第一首歌，乘載了這些年來的潮起潮落，親像海湧的人生，有兄弟相挺度過，這首 MV 送給你們。」 唐貓 SUGARCAT feat. Roxi〈水女孩〉 由樂團 Space Cake 改組而成的唐貓，在陸續發表〈唐貓〉、〈平凡日落〉後，再度釋出新 MV〈水女孩〉，歌詞形容女子如水一般清澈，不欲給予拘束，更不需強加囚禁的容器。 都市快速繁忙的生活步調總是抓緊著人們的心跳，令人喘不過氣，〈水女孩〉以輕電音為節奏基底，卻融入了真實樂器的聲響，製作人阿蘭巧妙利用合成器的聲響，帶著聽眾進入他營造的水的氛圍，想像自己自在倘佯於水中，過著隨波逐流且不受約束的生活。 彼岸曙光 Stay Wide Awake〈永遠地睡了 Slept Forever〉 2011 年成軍於高雄的彼岸曙光 Stay Wide Awake（前身為「深淵恐懼 Fear of the Abyss」），繼 2014 年發行首張迷你專輯《逐晨 Chasing The Sun》後，日前再度釋出全新單曲〈永遠地睡了〉，在兇猛的雙踏、爽快又帶勁的吉他破音與穿透力十足的主唱嘶吼中，每一下鼓點、每一顆音符都重擊著腦膜。MV 除了邀請楊邵安擔任 Model，導演紀昀也用空拍機在荒地上空拍攝遼闊的自然景色，襯托歌曲的磅礡與氣勢。 大支 Dwagie〈壞朋友 Bad Friend〉 借錢不還、有事找他永遠在忙，你身邊也有這樣的壞朋友嗎？國、台、英語三聲道的大支，這次攜手老朋友 J.Wu 合作，道盡壞朋友的陋習，和吃虧的心聲，其中歌詞也語重心長地提到：「別再心軟害到自己馬給他們害死，這樣他們永遠不知道自己哪裡該死。」提醒大家發揮朋友愛，救救壞朋友。 社會現實面，一直是大支創作的題材之一，聽到這首〈壞朋友〉，不禁令人聯想到收錄在《硬》裡面的〈王董〉，而這次的創作靈感，來自身邊的朋友 MC 熊，雖然過去就像歌裡的壞朋友，但現在已經改過自新，在台南開了間日式碳烤土司。 MC HAN 韓勇 feat. 高愷蔚 Ape〈不要再說了〉 MC HAN 韓勇的最新單曲〈不要再說了〉邀請了以高亢嗓音著名的高愷蔚 Ape 一起合作，在復古氛圍中融入 pop、funk、R&B 和 Hip-hop 等各種曲風，旋律流暢而洗腦，生活感十足的歌詞也令人琅琅上口。這首歌乍聽之下是在描述另一半所帶給你的困擾，然而，更深層的意義，是在形容生活中所遭受到的負面壓力。就像一個人不斷碎念抱怨，儘管滿嘴負面情緒卻相當療癒，反正人生就是靠背靠背完就能繼續過下去。 VAVA feat. Ty. & 王倩倩〈我的新衣 My New Swag〉 《中國有嘻哈》超強女將 VAVA，入主台灣的混血兒娛樂，取得海外唱片約，挾帶著高人氣推出首張專輯《21》。儘管日前她因為入台證遭退件，被迫取消演唱會，但魅力依舊無法擋，曾在《中國有嘻哈》表演的〈我的新衣〉，融合嘻哈與傳統京劇，廣受樂迷喜愛，官方正式版 MV 也終於出爐。 為拍攝這支 MV，VAVA 扮相時尚多元，一下泳衣外穿性感亮相，結合了京劇配件，還化身塞外公主，長途跋涉至河北張家口沙漠取景，首度挑戰騎馬，甚至與駱駝互動。影像的另一亮點則是 Ty.，整首歌曲使用成都方言演唱，更添濃濃的中國風。
【專訪】為電影《自畫像》寫黑暗的歌：Cicada
林生祥為電影《大佛普拉斯》而做的配樂專輯不只入圍第八屆金音獎，日前公布的金馬獎入圍名單也榜上有名；由林強與許志遠（DJ Point）操刀的《強尼．凱克》配樂亦受到不少關注；此外，像是 Frandé 法蘭黛主唱法蘭擔任《他們在畢業的前一天爆炸Ⅱ》的音樂統籌、草東沒有派對〈爛泥〉成為電視劇《麻醉風暴 2》的主題曲……，近年越來越多獨立音樂人與戲劇接軌，挑戰普羅大眾的視聽習慣。 台灣導演陳宏一從多年前便開始找獨立樂團合作電影音樂，像是穿插於《花吃了那女孩》中的 Tizzy Bac、甜梅號、草莓救星等樂團歌曲。這次的新片《自畫像》亦邀請器樂演奏樂團 Cicada 製作電影配樂，有趣的是，這次的合作方式與多數配樂製作有些不同，Cicada 並非等電影定剪完才開始著手，而是在連劇本都尚未定案的階段便參與整個製作流程，部分團員甚至入鏡演出。 總統選舉當日，女大三生楊婕被發現陳屍租屋處，她全身赤裸被塗滿油彩，眼睛遭利刃刨出，種種跡象顯示，她的畫家室友江中澤和閨蜜訥訥涉有重嫌。導演陳宏一以《自畫像》作為社會的自白，並點出台灣當前外患內憂的處境、年輕人夢想遭社會扼殺的現況。 Cicada成軍於2009年，現任團員為（左起）木吉他謝維倫、中提琴鍾漁靜、小提琴許罡愷、作曲／鋼琴江致潔與大提琴楊庭禎。 從 2010 年起陸續發表《Over the Sea/Under the Water》、《散落的時光》、《一起走吧》、以台灣西海岸為主題的《邊境消逝》、描繪東海岸與太平洋的《仰望海平面》以及將舊曲新編重錄的合輯《Farewell》等作品，沒有主唱也沒有歌詞，跳脫語言文字的侷限，Cicada 用音樂勾勒出一條條擁有劇情與情緒起伏的故事線，營造出唯美開闊且充滿生命力的畫面感。 早在多年前，陳宏一導演的紅色制作所 Red Society Films 曾在所拍攝的廣告中使用 Cicada 的音樂，因此當《自畫像》決定開拍，劇組也直接詢問了 Cicada 的合作意願。 「感覺很像在做劇場配樂，音樂參與的成分很重。」主要編曲者致潔表示，拍過數百支廣告及 MV 的陳導對音樂有很多想法，因此從 2015 年底第一次開會、隔年 2 月收到劇本、3 月開拍、9 月拿到定剪，期間來回與導演討論過很多次。每一次修改劇本、有新的剪接版本，致潔都會收到通知，有些配樂在拍攝前已經完成 demo。 「導演會提供很多想法，但在實際創作層面又很開放，幾乎沒給什麼限制。他希望我有某種自由度，也可以不對著畫面去做配樂，因此當初寫歌時，有些曲目其實不確定會被如何使用。」尚未開拍前，致潔先寫了兩首沒有對應到畫面的曲子〈死亡與新生〉和〈第三幅畫〉，後來也確實有被用在電影中。 〈第三幅畫〉原本是首以木琴為主的曲子，demo 已錄好，團員們也相當喜歡，後來在開拍前臨時決定加入音樂演奏的戲份，但因木琴體積過大不適合出現在畫面中，於是在很短的時間內將此曲修改成小提琴、大提琴、木吉他的三人版本。大提琴手楊庭禎（桃子）回想起當時拍攝的情景笑說：「前一晚才改，大家還不太熟，還要背譜真的很崩潰，好像考試一樣。」 長時間合作加上大量互動，致潔與導演的默契越來越好，兩人不只對音樂的品味很有共識，開會也時常暢談電影。「他給我的幾個reference剛好都是我很喜歡的，因此在討論（自畫像）音樂時，他提出的方向我通常也會覺得蠻好的。」致潔和維倫紛紛表示，那段時期看了很多導演推薦的電影，像是《單身動物園》、《長江圖》等，從中得到了很多養分。 由於對音樂的敏銳度高，電影配樂對致潔而言從來就不是背景，而是另一種藝術的呈現。這次更為了《自畫像》，找尋了大量素材反覆聆聽充實。「我希望整部片不要有太多不同的曲子，要有記憶點就必須有一定的重複性，像是變奏。」致潔點開電腦資料夾，原始工作檔大多取了 grey、dark、down 等以氛圍取名的檔名，後來電影上映、原聲帶發行之際，才正式依照劇情重新命名。 對哪首曲子印象深刻？「劇中有段立委要強暴女主角，後來強暴不成就打手槍的戲，我們就想，要做一個很黑暗而且有震動感覺的音樂。」〈黑色的眼睛〉是首大提琴很凶狠的曲子。 「原本想說用抖音就好，但好像無法達到這麼討人厭的感覺。」桃子補充說明：「所以後來就變成疊了兩把大提琴，一把持續拉低音 D，拉很久，再疊上另外一把有很多半音的樂句，試圖營造壓迫感。」這段音樂在電影裡出現的次數不少，用大提琴低沉長音營造氛圍的方式，也延續在很多首歌曲中。 男主角江中澤與女友三三爭吵打鬥後，將三三的瘋狂行為畫成「第四幅畫」，為了呈現男女演員的黑暗面，此曲用低音提琴的撥弦和尖銳的小提琴一起描繪江中澤的創作狀態，並以不同編制在電影中重複出現。「這是我最喜歡的一首，」致潔說：「歇斯底里、很瘋狂的橋段，我覺得這場戲很有劇場感。」 江中澤在作畫時會打開節拍器，很瘋狂地沉浸在自己的世界裡，畫布和畫具不斷摩擦，產生了很多重複性的聲音。在初期設定裡，鋼琴音色象徵女主角，吉他代表男主角，因此〈第二幅畫〉中，維倫用吉他製造許多不同的聲響，做出不同的拍子。「錄音過程很好笑，我大概錄了十軌，有八分音符、十六分音符、三連音……等，然後給致潔選，做出這首風格很不一樣的曲子。」 被媒體與影評人多次提及的訥訥，是讓致潔印象最深的角色。「他搖擺於兩種性別的處境，隱喻著台灣的局勢。」結尾那段自白情緒張力十足。「我有點是朝著這個方向去想像這部電影的 Main Theme。」致潔表示，自己最先看到的一段完整畫面就是結尾（原先的版本是一段將近十五分鐘、一鏡到底的劇情推演），在震撼之餘，創作想法也由此延伸。「這部電影的製作過程很像在捏一個還未定型的雕塑，從一開始的劇本到最後拍出來的電影，其實變化蠻大的。」 與楊大正對唱電影主題曲的「余青」是誰？ 這首片尾曲是由最後一場戲的配樂〈第一幅畫〉往後延伸，並邀請楊大正和余青共同唱出這首既輕盈又沉重的主題曲〈太陽落下以前的天空〉。「當時大正正忙著錄滅火器的新專輯，他從日本回台灣、剛下飛機的那天晚上，我們在錄音室即興哼唱，以原本的編曲當伴奏，配上大正在東京已完成的歌詞，一起把旋律完成。」 「余青」這個名字剛出現時，大家都在納悶到底是誰，網路也搜尋不到相關資料，神秘的很。原來，她就是之前跟謝震廷合唱〈你的行李〉的徐靖玟。 江中澤用繪畫呈現社會現況，卻又為了擺脫社會而躲進繪畫裡；從事音樂創作的 Cicada，則用柔軟的音符與樂句提醒人們關心自然與土地。藝術與政治的關聯性為何？致潔認為，藝術脫離不開政治。 「我們就生活在這裡，所以社會景況也一定會影響我們的創作。這也是為什麼在做樂團的專輯時，會先設定一些主題，然後再去做功課、譜寫曲子。雖然我們比較是以自然環境為主，但關注的心態是很類似的。」維倫也表示，雖然女主角在戲中被現實強暴了，「但我覺得台灣還是有希望。」 錄音方式改變 新專輯即將發行 不想被節拍器綁死而失去演奏張力，以往總是堅持同步錄音的 Cicada，這次因為跟電影合作，必須讓最後進錄音室的成品，跟當初提供拍攝的配樂 demo 速度一致，首次嘗試分開錄每件樂器（只有〈Main Theme〉是同步錄音），在混音上的處理也跟以往不同。 「我們覺得這樣製作方式也蠻好的！」致潔表示：「聲音更精緻、混音時透過擺位可以讓空間感更寬闊，這些是同步錄音比較難處理的事情。」Cicada 預計在 11 月 23 日發行新專輯《不在的你們都去了哪裡》，除了透露新作品與動物、與海洋有關，也因為受到《自畫像》的影響，決定在節奏感較強烈的歌曲採取分軌錄音，而慢歌或速度變換頻繁的歌則保持同步錄音。 此外，編曲的方式與思維也有很大的改變。致潔在這張專輯一改從鋼琴開始著手發想動機的習慣，試著增加弦樂比例，跟團員來回反覆討論的情況也比以往更多，「這讓我有機會突破從鋼琴邏輯來思考的侷限，」致潔笑著說：「新專輯的聲響應該會跟以前很不一樣，希望大家也喜歡我們的新嘗試。」 【採訪後記】 聊完《自畫像》電影原聲帶，我們順便偷聽了 Cicada 已經錄完後製完、下個月即將發行的新專輯。 「這首歌在寫海豚，我們還因此一起去花蓮，出海看飛旋海豚！」 「其他（歌曲）還有大翅鯨、白海豚、珊瑚和貓。」 「貓？」 「嗯，算是因為這首歌，才決定做一張跟動物有關的專輯，把它收錄進來。」 我們從 Cicada 的歌曲中聽到許多風景，彷彿用耳朵嗅到了大自然的清新，稍稍沖淡了《自畫像》的沉重與抑鬱。音樂能帶來如此不同又豐富的感受真是神奇，而我也再次為了這種微不足道的小事覺得幸福。
【專訪】完美小姐的親子音樂合輯夢：何欣穗
今年 11 月，何欣穗將在「Legacy 都市女聲」企劃下辦兩場演出，專場主題取為「飛航模式」（Airplane Mode）。思考主題的過程，她剛好一直在跟家人旅行。搭飛機，一天到晚開著飛航模式，靈機一動想說：「現在的人真的是太靠手機了，人與人之間沒有什麼交流，所以就覺得這個主題還不錯。」 在「風和日麗連連看」的舞台上，她曾預告專場會唱新歌，原來是之前曾在合輯《Open Taipei》、《英文歌（A Better World）》中露過面的「九月露營人」（September Campers）的作品。從 2009 年組成到現在，還有一整張暫定名為《September Campers》專輯，拖了七年，希望能以她的個人名義做完。 整張《September Campers》寫的，正是「離開城市去露營後，真正發生的所有事情。那些從划獨木舟或是翻山過程當中，跟我們人生體驗的關聯。」深入野地的露營，與這次的飛航模式概念很搭。在期待曲目可以正式錄音發行前夕，11 月的演出是近期唯一能搶先聽的機會了！ 當不成水果姊姊 何欣穗最近的專輯，是 2013 年透過 Dear Musik，發行的專輯《She & Me》。當年，有媒體誤會這張專輯寫的「She」，是指她剛出生的女兒。實際上，命名的源頭，是她為《寶米恰恰》所寫的同名電影主題曲。 成為母親已逾四年的何欣穗，笑說現在的生活重心全在女兒身上，很少有自己的時間。在 9 月初的「風和日麗連連看」演出時，她手邊擺了提詞本，好氣又好笑地抱怨女兒太黏，讓她沒有時間背詞。 女兒的歌聲，最近出現在何欣穗最近統籌製作的搖籃曲合輯《枕頭之歌》中。為了這張合輯，她做了很多功課，希望歌曲具有催眠功能性的同時，也能跳出童謠的窠臼，不要變成國內幼幼台常見的「卡通歌」，好像一定要帶動唱。擁有完成這張合輯的想法有一陣子了，但她並不想要弄成，全部都是自己唱的專輯：「因為我覺得，小朋友並沒有那麼喜歡我，哈哈哈。我覺得我比較不像那種，什麼姊姊，什麼阿姨那種，什麼水果類的。」 何欣穗：「我覺得我比較不像那種，什麼姊姊，什麼阿姨那種，什麼水果類的。」 當不成水果姊姊的何欣穗，過去寫過不少憤世嫉俗的歌，要她正面思考，仍舊寫得出好聽動人的歌曲。譬如她曾為蔡英文競選合輯所寫的〈英文歌（54321）〉，歌詞唱著種花、種樹、種希望，很難想像這位女生曾在〈I Want My Life Back〉飆髒話。 新歌溫暖，舊歌也能變柔和。去年，她受唱片公司所託，為蘇慧倫量身打造中文版的〈我們快樂地向前走〉，特別找來剛當上新手爸爸的旺福小民與推機來編曲。原版陰鬱的電子編曲，變成了親和可人的木吉他、手風琴，歌詞甚至翻轉了既有的詞意。 作為蘇慧倫的復出作，他們希望這首歌，能不同於過往她唱〈鴨子〉的可愛形象，更成熟，也望結合公益，保留兒童取向，因此歌詞是必要改：「那首歌，我當初四十歲寫的時候，其實是黑暗面的，是面對自己走向死亡的這條路，但希望是快樂的。慧倫她喜歡那種行進式的感覺，就是一直前進，但是不要帶著我們去死。」為了改詞，何欣穗拉扯了很久，不僅要把英文變中文，還要把「死亡」改成「希望」。 不一樣親子歌曲 《枕頭之歌》巧合地延續了新版〈我們快樂地向前走〉的兒童取向，可這回並非受誰所託的計畫，而是她想完成已久的夢。 《枕頭之歌》的靈感源頭，是何欣穗在國外生活，為了不喜歡睡覺的女兒與自己，常常會找一些適合親子在休息時，能一起聆聽的歌曲。過程中，她意外發現：「國外有很多民謠女歌手，寫的歌很棒，『世界轉啊轉』，然後講到很多大自然的東西。或者是只有一些 percussion，然後她用唸的。她用唸的，grass，草啊，一些單字。但是她的聲音很平靜，所以我覺得整張下來很好聽。」 「他們的音樂都不會像台灣的，一定要弄的很卡通。然後一定要教那些小朋友，叮叮咚咚那種聲音。我就覺得台灣比較少找到這類的。」 《枕頭之歌》的專輯開場曲〈晚安寶貝，晚安媽咪〉，由何欣穗與蘇珮卿合唱外，還分別邀了各自的小朋友一起來唱歌。何欣穗說，錄音時，女兒很有主見，想要唱什麼，全不容媽媽管。在女兒身上，她簡直看見過去的自己，每當她跟父母抱怨：「她都不聽我的話什麼什麼，脾氣真壞。我爸媽就：『尬你同款』。」 在女兒身上，何欣穗簡直看見過去的自己，每當她跟父母抱怨：「她都不聽我的話什麼什麼，脾氣真壞。我爸媽就：『尬你同款』。」 「我自己很希望說，Dear Kids 這個系列可以一直做。」何欣穗說，她希望之後能發展成一系列「Dear Kids」的情境合輯，可以是吃飯的時候聽的，開車去郊遊的時候聽的，甚至和國外一樣，有幼兒瑜伽的歌曲。 然而，發這張《枕頭之歌》很辛苦，她也清楚，因為要走的宣傳模式和過往的 indie 路線完全不一樣。畢竟主要的受眾家長，多半沒有聽獨立音樂的管道，要找到他們，介紹他們這是可以帶回去給孩子聽的專輯，還有待開發。 作親子音樂合輯是她小小的夢，「我完成夢想的同時，很希望有很多家長跟我一樣覺得，噯，我找到了一個很不錯的音樂，小朋友可以聽，我們大人也覺得很舒服，可以聽很久，而不是那種卡通歌，一直很吵這樣子的東西。」昔日的「完美小姐」有夢要圓，這夢不只屬於自己，還想傳到家長們的枕邊耳裡，與世界分享。 Legacy Presents【2017都市女聲】：何欣穗 Airplane Mode 台北場購票：11/04（六）20:00 台北 Legacy 傳 音樂展演空間 台中場購票：11/11（六）20:00 台中 Legacy Taichung 票價：800元（預售)｜1000元（現場）
達人聽歌：Dizparity〈Lullaby〉為台灣電子音樂場域帶來另一種衝擊
馬瓜在聽：Lullaby by Dizparity 聆聽 Dizparity 的首張專輯「Night Phase 夜相」，會讓人回想起初次聽英國經典電音組合 The Future Sound of London 時的心靈悸動。層次分明的節奏聲響中打造出宏觀絢麗的小宇宙，總是在探索樂種與影像結合嘗試的 Dizparity，已為台灣電子音樂場域帶來另一種衝擊。 Han Chen 在聽：3千公里 by DooJay 90 年代後半，Hip-Hop 曾有過一次陰性反思。針對當時檯面上充斥的過度陽剛、暴力形象，出現如 Lauryn Hill、Erykah Badu、Jill Scott 和 Floetry 等女性藝人的新視野，並大量融入爵士元素，人們大抵稱之 Neo-Soul。而 DooJay 特別令我想起費城的 Bahamadia。 KU da Yeast 在聽：Don’t Bother Me by John.H（From ONEPERCENT） 來自新興嘻哈廠牌 ONEPERCENT 的 John.H，以不過度炫技亦顯扎實的快嘴，搭配上舒暢而游刃有餘的敘事節奏輕吐文字，帶來一深夜小品〈Don’t Bother Me〉。深沈亦不失明亮的選曲，凸顯 John.H 在文字意境和音樂性上的兼顧。短短兩分多鐘的歌曲，讓筆者好似看到了 MF Doom 的影子。
