旺福

旺福

史上最夏流的專輯,自由 奔放 無拘 無束 無法 無天 天下無雙 旺福2015最新專輯,阿 爸 我 要 當 歌 星,!!!!!旺福來了!!!!!

朱頭皮

朱頭皮

就是半桶水,半途而飛嘿嘿,把剛寫的歌,還沒完全確定的詞曲、編曲故意不練,就來唱給大家聽到時一定亂七八糟缺點一堆,就是故意邀請大家都可以參與音樂的過程,請大家多多支持,樓上召樓下、阿母召阿爸,周杰倫召楊麗花、張學友召周潤發。

2015山海屯音樂節主題電台

2015山海屯音樂節主題電台

為您精心挑選2015山海屯音樂節演出藝人樂團歌曲,在表演來臨之前預習,到現場的時候可以一起唱一起跳。 2015 山海屯音樂節 8/ 7-9

吳金黛

吳金黛

賀!風潮音樂發行、 吳金黛 Judy Wu製作的《天空的眼睛》,榮獲2015年第14屆美國獨立音樂獎(IMA)「最佳傳統世界音樂(World Traditional)」,趕快下載來聽聽,共襄盛舉! IMA得獎名單官網連結:http://goo.gl/KKuN4t

李志

李志

這是李志第一次到臺灣演出,他不僅帶來了十多名樂手的大編制樂隊,還有自己的燈光視頻和調音團隊。希望能給臺北的聽眾一次完整無差別的視聽體驗。8 月 21 日李志 2015 “看見”巡演第七站就選定在臺北 Legacy。

新光三越不插電初賽登場

賀!《天空的眼睛》榮獲2015年第14屆美國獨立音樂獎(IMA)「最佳傳統世界音樂(World Traditional)」大獎!

第14屆美國獨立音樂獎(Independent Music Awards簡稱IMA)於7月17日(上周五)已在官網公布本屆獎項的所有得獎名單。自2008年以來,每年皆有專輯入圍的風潮音樂,今年以《天空的眼睛》榮獲最佳傳統世界音樂獎項(Best World Traditional Music Album),這也是風潮所獲得的第九座獎座,再次讓國際聽見來自台灣土地的聲音! 風潮音樂總經理楊錦聰表示,1995年成立美國分公司成立以來,十多年來風潮努力不懈將國內音樂推向國際市場,在眾所矚目的國際音樂獎項中,能夠與世界一流的音樂唱片一較高下並獲得肯定,這毋疑是華人音樂的最高榮譽。「2012年,吳金黛所領軍的製作團隊,一年間數次走訪全台多個縣市鄉鎮,以農業、水資源、土地取得正當性與不當開發,及海洋環境等四大面向為題,邀集林生祥、吳昊恩、達卡鬧、阿努.卡力亭.沙力朋安、范宗沛…等十位歌手及音樂人一同創作。《天空的眼睛》發行時,正是風潮25週年,我們是以音樂回饋土地的心情來製作,關注台灣議題的專輯能夠獲得國際獎項的肯定,令人格外感動!」楊錦聰說道。   美國獨立音樂獎(IMA)1999年由音樂資源集團(MRG)創建,旨在表彰全世界頂尖的獨立音樂家、音樂專輯。從2000年開始接受報名至今,已舉辦14屆,共擁有80多個音樂獎項,目前報名參與的音樂家和音樂公司,總計超過70個國家,遍布在全球6大洲。是繼美國葛萊美獎後,十分具有影響力的獨立音樂獎項。   風潮音樂 - 美國獨立音樂獎(IMA)得獎紀錄 2015 《天空的眼睛》獲第14屆最佳傳統世界音樂獎                                             2014 《歌,飛過群山》獲第13屆最佳專輯包裝設計獎 2013 《鳥2 天籟所在的地方》獲第12屆最佳新世紀音樂獎      《吹過島嶼的風》獲第12屆「觀眾票選-最佳專輯包裝設計獎」 2011 《故事島》獲第10屆「最佳專輯包裝設計獎」      《風動草》獲第10屆「觀眾票選-最佳專輯包裝設計獎」 2009 《蒙古長調民歌》獲第8屆傳統世界音樂獎、第8屆「觀眾票選-最佳傳統世界音樂獎」 2008 《七日談》獲第7屆「觀眾票選-最佳融合世界音樂獎」   《天空的眼睛》用音樂的力量述說守護台灣土地的最美故事 《天空的眼睛》是述說10個守護台灣淨土的美麗故事。1999年,台灣第一位自然音樂製作人吳金黛,發表首張自然專輯《森林狂想曲》,銷售近二十萬張的佳績,打開了國內樂迷聆聽自然音樂的熱潮。多年下來,也累積11張大自然系列專輯,以環境生態為主角,讓大眾藉由音樂拉近與大自然的距離。近年來,環保意識抬頭,越來越多人投入其中,每個為台灣付出、流淚、流汗的故事,都是源自於我們對這片土地的愛。     累積十多年的自然音樂製作經驗,風潮以音樂回饋土地 如同專輯中樂曲〈天空的眼睛〉所描寫的主人翁:台灣唯一空拍攝影家齊柏林,他用飛翔的角度俯視這塊土地的美麗與哀愁,以影像來提醒土地的美好。風潮也以相同使命為出發點,用最擅長的方式--音樂,來紀錄土地故事,回饋這位孕育我們成長的母親:台灣。   2012年,由金曲獎製作人吳金黛領軍的製作團隊,以一年時間數次走訪全台多個縣市鄉鎮,拜訪了包括屏東縣牡丹鄉旭海村守護阿塱壹古道的村民,並進入美麗的古道沿海錄音;在台東都蘭,拜訪巴奈、達卡鬧等反美麗灣的音樂人,並邀請達卡鬧參與製作;在花蓮大港口部落,擔任部落青年會會長的阿努.卡力亭,敘述了傳統水梯田如何與海、與公部門爭地的無奈與憤慨。    位於雲林莿桐的喜願麵包工房,由創辦人施明煌帶領一群喜憨兒及全台許多志於無毒農業的農友,一起為本土小麥和大豆的種植、行銷、推廣而努力。「台灣目前食的安全處處有漏洞之際,有這樣的一個人,面對外在險峻的氣候和政策環境,還願意辛苦的帶領一群人為台灣人碗裡的安全和尊嚴護航,是我們的福氣。」吳金黛如是說。也因為這股深愛著土地的力量,驅動她寫下〈麥田狂想〉這首歌曲。     在彰化芳苑,促成國光石化停工的關鍵人物蔡嘉陽,帶領團隊到海口泥灘地,這裡存在傳統養蚵產業和豐富生態,附近海域也是瀕臨絕種的中華白海豚在台灣唯一棲息地。蔡嘉陽說:「如果我們能從生態的角度、從螃蟹和水鳥的角度來看這片溼地,就會看到它的富饒,就能重新認識它的多樣性,就能尊重土地的價值。」因此,櫻井弘二在目睹這片溼地之美、數百隻大杓鷸飛舞天際的畫面後,描寫大杓鷸在偌大潮間帶生活的〈潮間之舞〉因而誕生。      專輯中的10個故事只是台灣土地上的局部縮影,在這塊人文風土薈萃的土地上,故事永遠說不完。吳金黛首次以音樂概念為這些守護者做連結,拉近社會大眾與他們的距離。「我們生活的這片土地上所發生的事,其實很多人都不知道,希望用這樣的方式做一個開始,讓大家重新看待這片淨土。」   熱愛自然的創作人,呈現出最真實的感受 每一首樂曲,都來自一個真實的故事或生活,部份樂曲更是創作者的親身感受。阿美族創作歌手阿努.卡力亭說:「我們不要長得一樣的好醜涼亭,不要大樓和遊憩區,花東海岸不需要這些,我們要自己的土地。」他以歌曲抗議土地的失落,溫柔輕吟取代高分貝吶喊,成為流傳在東海岸的真實力量,也讓歌曲聽來更加真切感人。   參與製作的歌手們,每位都與土地關係深厚,且長期為土地創作及歌唱;而受邀創作演奏曲的音樂家們,也都是熱愛自然生活的人,其中日籍音樂家櫻井弘二,也因熱愛生態而在台成立「愛地球協會」。他們在製作人吳金黛帶領下,親自走訪創作主題所在的區域,包括前往濕地、部落、古道,與故事場域及主人翁進行對話。如同走過阿塱壹古道三趟的風潮音樂創辦人楊錦聰,有感而發地說:「每個人都需要,一個可以讓你不斷回去的地方。」親身體驗驅動音樂家們寫下最真實的心情感受,來自不同創作人多視角的創作內容,賦予此專輯精彩無比的音樂氛圍。

2015/07/22

7/10 (五) 誠品黑膠派對延期公告

(iNDIEVOX 代發主辦單位公告) 【活動延期公告】 原訂 2015 年 7 月 10 日 (五) 於誠品台大店舉行之【黑膠迪斯可之八O舞曲告示牌之夜】活動,因颱風來襲,延期至 2015 年 7 月 24 日 (五) 舉行,已購票觀眾,當天持原票券入場即可,不需另行購票。   若已購票觀眾不克參加,我們將為您辦理全額退票,請最晚於 2015 年 7 月 23 日 (四) 前,依下列兩種方式提出申請辦理:   1. 誠品台大店門市現金退票 請於 2015 年 7 月 23 日 (四) 前,持完整票券正本,於營業時間內至誠品台大店服務台辦理,確認票券無誤即以現金退款。 誠品台大店 台北市大安區新生南路三段 360 號 (02)2362-6132 營業時間:每日 10:00 AM - 11:00 PM   2. 郵寄匯款退票 請於 2015 年 7 月 23 日 (四) 前,將您的姓名、聯繫電話、退票張數,email至b008@eslite.com,或電洽 (02)2362-6132,後續將由專人與您聯繫退票相關事宜。   以上兩種退票方式,2015 年 7 月 24 日 (五) 起即不再受理,還請留意,如有任何問題,還請電洽誠品台大店 (02)2362-6132。   造成不便,敬請見諒。   主辦單位 誠品黑膠復興委員會  敬上  

2015/07/09

Legacy Taichung-7/12 Skyline 天際線融合爵士樂團 演出取消公告

(iNDIEVOX 代發主辦單位公告)   Skyline 天際線融合爵士樂團 取消演出 公告 2015/7/12(日)15:00 舉辦之《City Colors 城市色彩 》EP 發行全台巡迴 - 台中站 , 由於巡迴行程臨時異動,擬定取消此場演出;已購票之觀眾請依下列公告退票辦法辦理退票。造成您的不便,敬請見諒!   【退票辦法】 於即日起至 2015/7/20 (一) 前,以 iNDIEVOX 售票系統收到為主,完成辦理全額退票手續,逾期則視同放棄退票,恕不受理。  【郵寄退票方式】   請將完整票券、指定帳戶資料及聯絡方式一起掛號寄到   106 台北市仁愛路四段25-1號13樓 一定發股份有限公司  收   信封上請註明 " 0712活動退票"  詳細退票規則請參酌 iNDIEVOX 售票系統  http://www.indievox.com/h/buy-ticket/refund  或致電:02-2740-8585。Legacy Taichung 音樂展演空間 敬上   

2015/07/09

黃玠 2015 揪朋友 夏季巡迴演唱會-台北場 雙人套票數量調整公告說明

今日中午 12:00 開賣的「黃玠 2015 揪朋友 夏季巡迴演唱會-台北場」, 因雙人套票之張數設定有誤,致使部分觀眾買不到雙人套票而改買單人預售票,在此向購票觀眾誠摯致歉。   於今日 12:00 - 14:00 間購買該場演出單人預售票的觀眾,如欲改買雙人套票,iNDIEVOX 將會為您辦理全額退費。   如需辦理退票,請依下述方式辦理:   未取票的觀眾,無需取票再寄回, 請以 email 方式回覆下列資料至 support@indievox.com 標題請註明【黃玠台北場退票】 我們將會以線上刷退方式退回您的款項: 訂購商品:商品數量:交易編號:取票帳號:取票編號:交易金額:付款方式:訂單狀態:聯絡電話:   已取票的觀眾,請將下列資料掛號郵寄至 「10685 台北市大安區仁愛路四段 25-1 號 B 棟 12 樓 一定發股份有限公司 iNDIEVOX」 我們將會以匯款方式退回您的款項: 欲退票之票券 申請人存摺影本封面 帳戶所屬分行 聯絡人姓名 聯絡電話 聯絡地址   退票辦理將於每月 17 日進行,退款作業需 5 個工作天,如收到您的信件後,未能趕及於該月辦理,將順延至次月退款。   iNDIEVOX

2015/05/23

如何用母語創作歌詞?解析故鄉醍醐味的五大秘方

每種語言都是文化的傳承,在漫長歷史中累積、發酵,緩慢醞釀出獨一無二的韻味。從小在生活中每天聽、每天說的語言,字裡行間都沾染了家鄉的氣味,儘管越來越少使用,卻不至於淡忘;某個偶然,捕捉到擁有相同口音腔調的對話,那種親切與熟悉感就算不逼人泛淚,也肯定會因此勾起些許兒時回憶。 如果你曾離開家鄉到外地讀書打拚,會說兩種、甚至三種以上不同語言,或許對本次專題「母語歌詞創作」將會有更深刻的體會與感動。在台灣落地生根的我們,除了一般溝通所使用的華語/中文,會說台語、客語和原住民語的人亦不在少數;母語和中文的思考模式差異甚大,用於歌詞創作時,又牽涉到文學性以及融入音樂的適切性,到底這些歌曲的寫法、唱法跟國語歌相較之下,有哪些本質上的差異呢? Blow 吹音樂特別專訪到使用台語、客語和原住民(阿美族)語言創作的三位音樂人,分別是曾榮獲第 23 屆金曲獎「最佳原住民語歌手」、「最佳原住民語專輯獎和最佳新人獎」的以莉.高露,個人專輯《台南》獲得第 24 屆金曲「最佳台語專輯」、「最佳台語男歌手」的資深音樂製作兼詞曲創作人謝銘祐,以及從 90 年代就與陳昇組了新寶島康樂隊、之後發行四張個人專輯屢屢入圍金曲獎、將客家音樂帶進主流的創作歌手黃連煜,三位業界權威皆有以母語和中文創作的經驗,將從聲韻、曲式、內容和思考模式出發,分析寫詞的邏輯,探討母語創作沒落的原因,進而延伸省思:如何將此珍貴的語言文化傳承下去? 聲韻音調大不同  中文像念經  母語像唱歌 出生於花蓮鳳林、身為阿美族人的以莉.高露,從自己交互使用中文和原住民語的創作經驗中,分享對於兩種語言之間差異的看法:「中文有四音四聲,寫詞時很容易被四聲的音卡住;原住民講話本來就很像在唱歌,聲調比較自由,因此可以做更豐富的旋律變化。像阿美族的「nga'ayho(你好)」本身就有語氣了,創作時即可順著這個語氣去寫;如果你用阿美族語的聲調講中文『我~喜~歡~你』,聽起來就很做作。語言的腔調本身就有一些規則性,和中文相比,反倒是我們的母語在創作上沒有這麼多限制。」 從阿美族歌謠開始接觸母語,會發現其中「虛詞」特別難,以莉.高露表示,自己都是透過音樂來學母語,如何使用母語來形容事情,也是受到歌謠的影響。「寫歌詞如果遇到不懂的地方,我通常會去請教媽媽,問她,這樣對嗎?有沒有道理?因為很多時候母語的語法和文法跟中文不一樣,然後她就會跟我說通常要怎樣講。」 謝銘祐表示,台語和華語最大的差異在於「腔」,台語本身就有聲韻變化,平常念起來已經有高低起伏和旋律感,「哇盡嘎哩共」跟「我現在跟你講」,後者念起來就是平的。也因為這樣的特色,如果先寫台語詞再譜曲,旋律沒有填好聽起來會很像在罵人,像是學校的「校」、微笑的「笑」就不適合使用上揚音;華語創作時先詞後曲會稍微自由一點,聲韻上比較不會被侷限,然而,字數如果過於工整,曲子就很難跳脫這樣的範圍。 台中腔和南部腔除非刻意去強調,否則用唱的並不會有明顯不同,但是像泉州人講話的腔調很重,唱起來就聽得出差別。謝銘祐表示,不用為了押韻而押韻,一定要找到最適當的字,「如果想寫的字放入歌曲中卻唱起來很難聽,我通常是向曲子妥協,保留台語唸起來最自然的旋律。例如『哩底兜為』,『哩底』下來、『兜為』是平的,若你結尾寫作上揚音,唱起來原本的意思就不見了,台語歌就是不能讓意思不見,一定要保留它的腔調!」 他提到一位創作歌手王昭華,曾於 2006 年發行過台語創作專輯《一》,擅長寫台語詩詞和散文。王昭華寫過一首動物歌,歌詞中以台語唸出動物名,並把八韻剛好放在裡面,既有教育意義又饒富趣味性。 謝銘祐:「我因為詞曲都自己來,如果某處非得放某個字不可,就會稍微去變化旋律,例如加一點導音可以讓它唱起來更清楚。無論中文或台語,我會把曲子哼很多遍,用不同速度、不同的 key 嘗試,直到找出對的感覺。創作有很多不同的狀態,撰寫時的心情、心中浮現的影像等都會有所影響,很多時候是曖昧的,無法立刻決定使用何種語言,必須反覆好幾遍、填幾個字進去哼唱看看。有時候中文曲式的歌,唱成台語反而很好聽!」 從聲韻來思考客家歌曲的特質時,黃連煜認為「口語」是關鍵因素。「你必須讓人家聽得懂,要讓人聽懂就要先讓人聽得清楚,那就必須要口語,過去在對唱山歌的時候,要是我聽不懂你在唱什麼,我要怎麼回應你?這就好像在對話一樣,要是我們講不同的語言,要怎麼溝通?山歌也是這樣,我們唱同個曲調,但是不同的客家話腔調就可能聽不出來了(台灣最常聽到的兩種腔調:四縣腔和海陸腔,許多說法和音調都不同),所以為什麼台灣多數的山歌都是四縣腔?就是為了方便溝通,講話講海陸,但山歌仍然唱四縣。」 華語是比較主流的語言,已經被使用得太頻繁了,因此在寫詞時需要更多創意來輔助,太口語化、太淺白的東西如果不夠深刻,就會流於口水歌。客語的口語化比較容易,而且更有韻味,它不是這麼進化的語言,無法咬文嚼字;連接詞、形容詞等很難用客語描述,這是中文方便的地方,而且客語比較難用簡短幾個字表達情緒,黃連煜表示:「我的習慣是用講故事、尤其是寓言故事的方式,去形容和表達我自己。」 從曲式發現歷史足跡  民族熔爐的去蕪存菁 台語曲式長久以來受到很多歷史影響,像是西拉雅族的牽曲,之後有了恆春調、台東調,宜蘭又發展出所謂的「歌仔」;因人口遷徙,漢人帶來黃梅調、大戲等戲曲,以及南管、北管等宗教音樂,再加上客家小調,形成了在日本人來台之前的音樂型態;後來,日本人將演歌帶進來,加上當時他們很迷戀西洋音樂,台灣的唱片工業因此在那時形成。京劇、黃梅調、上海時期的樂隊風格,60 年代的美軍廣播電台和民謠時期,國語和台語因為受到不同影響,70 年代開始,台語歌從日本化慢慢走向地方化,葉啟田、陳一郎等人帶來了地方色彩很濃的歌曲,以地方不同的台語講話方式影響了音樂,但當然還是保留著一部分的日本風,像〈素蘭小姐要出嫁〉。 台語創作一直延續到劉家昌一統江湖的時代,他繼承了白光周旋時期比較纏綿的曲風,文字較為典雅,到民歌時期才被打破;民歌講的是清新,如同現在的小確幸,由於當時政府壓抑方言,沒有人用方言創作,因此民歌的流行也讓國語格式慢慢成形。此時期的創作者開始奠定國語曲式,後來的滾石、魔岩等戰國時期也在此時代先後建立基礎,王夢麟、李宗盛、羅大佑等人的現代編曲概念也差不多是同一時期進來的。 大陸的歌曲受台灣的國語格式影響,這是一定聽得出來的,不過他們現在精益求精,在民謠和搖滾之中放入了很多的中國因素。台灣的地方歌手越來越多,「回歸故鄉、重新定位自己」是下一段趨勢,市場的崩塌反而有助於讓大家去找回自己,謝銘祐表示:「我很樂見此事,很多人說台灣的音樂要完了(被中國取代),但我覺得才正要開始,未來會有更多專業評審參與地方型的音樂評選,各種方言也能拿到最佳歌詞來評,是件好事。」 說到遷徙與融合,客家山歌發展千年以來也是一種移動的歷史。客家語系非常獨特,因為到處都有客家人,隨其所接觸的文化和風土民情而融入當地,每個山頭所發展出來的山歌都長得不太一樣,要如何流傳或記錄?其實,山歌的內涵和歌詞規則並沒有改變:一定是七言絕句,而且大量使用比喻、雙關語和歇後語。依字形腔,跟著字去唱;依情帶腔,跟著你的感情把歌唱出來,這些都是有意境的,山歌的文字會呈現畫面,唱著唱著,感情就會油然而生。 「因為都是用同樣的歌曲去包裝,文字不同而已。就像要如何分辨各地的方言?有些語言你聽不懂,但它有特殊的腔調,雖然很難形容,但是我們一聽就會知道那是什麼。」黃連煜表示,不同腔調會影響旋律的進行:「我寫歌時通常是用四縣腔,四縣和海陸很多音剛好相反,有時候配合旋律,想要讓旋律變化大一點,就會用到海陸。會講客家話真的很好,因為在創作上有很大的空間,變化也很多。」 連結土地與生活  從歌詞中尋找家鄉醍醐味 無論台語、客語、原住民語或國語,語言的差異不只在於聲韻學和語法上,還有你怎麼去想事情。大多數人在講比較口語的、簡單的、像是想對家人說的話時,就會使用母語。 以莉.高露透過音樂學習母語,覺得簡單、傳唱度高的歌謠最適合傳承記憶故事。 以莉.高露和謝銘祐都表示,並不會在創作時就預設要用哪種語言,大部分是憑感覺,靈感來了,想用就用。謝銘祐:「母語和一個人的成長有莫大關係,現在環境的大問題是,很多人都匯流到台北,當你離開故鄉到了台北、變成台北人、開始台北想法,脫離了原本的生活和思考模式,很多人開始迷惘,但只要回到故鄉,就開了。並不是說人只能待在故鄉,我們應該是無限延伸的,只是永遠不能忘記自己是如何成長的,當你慢慢體會到土地與自己的關係,創作才會油然而生。」以莉.高露也補充:「「我覺得母語和土地是沒辦法分開的,我們是東部的阿美族,我們的語言就是從台灣這個地方長出來的。因此有些創作人在寫歌時,自己也不知道為什麼就會用母語去講跟土地有關的事,我覺得這是創作者不知不覺的感受。」 以莉.高露的族語創作大多是從自己的生活經驗而來,像專輯中〈阿嬤的呢喃〉是在述說小時候的故事,「很多小孩子都是阿嬤帶大的,這就是我生活的經驗,所以我用族語來寫。」這首歌一開始是用吉他創作,後來請彭郁雯幫忙進行鋼琴編曲,進而完成如此優美動人的作品。 客家山歌是底層的聲音,大多是勞動者的抱怨或者情歌,跟生活的關係密切,人們將生活記錄在山歌裡,因此我們可以從山歌看到客家人幾千年來的演變。「拖鞋的客家話以前是怎樣講,到現在也是這樣講,因為記在山歌裡就不會跑掉。如果丟掉了山歌,就等於捨棄了客家這座大廟中的神,沒有神的廟是在拜假的,但現在很多政策就是在拜假的,完全沒有中心思想。」黃連煜進一步解釋:「要嘗試新事物、生產出新作品,必須要有傳統的老東西支持你,底蘊要夠,才能夠讓它變成另一種新的、好的作品,透過反省然後回頭尋找,才能創造有價值的東西。許多人疑惑,為什麼母語總跟『土地』有關?我覺得其實應該是一種『根源』的概念,跟土地沒有連結,就像都會叢林,是沒有『地氣』的。為什麼很多寫客家歌的年輕人都從鄉下來?因為都會裡的客家年輕人幾乎斷了根,會寫的都是從小在客家庄長大、一直在使用這個語言的人。」 母語創作為何沒落?突破流行盲點 傳承並不難 母語創作最大的問題是「年輕人開始不聽了」,謝銘祐提到自己回大學演講的經驗:「我問學生們有沒有聽過望春風,這應該算是最有名的台語歌了吧?但還是有人沒聽過。當一個語言逐漸沒落,你要怎麼讓它再度流行起來?我們只能儘量去唱,在有機會發表新作品時儘量去解釋。」方言領域的專業評審並不多,謝銘祐透過開課、演唱、創作及解釋歌曲,希望能讓原本從未接觸過台語的人自願來學習,並因此可以親近更多人。「像我自己也在學客語和廣東話,語言是用來溝通的,不應該用來造成隔閡或鬥爭。 在台北很常看到單一價值觀,比如說做音樂,唱片要紅有很多固定的模式,而長久在這樣的工作環境之下就會產生迷惘,這讓我很質疑音樂的本質,同時質疑自己,也失去做音樂的初衷,反而是回到故鄉台南就通了。」 如何讓聽不懂客語的人也能喜歡上客語歌?黃連煜表示:「很簡單,就是用旋律、用歌曲的樂趣去吸引他。」很多時候聽歌是憑直覺的,有些創作者很有理念,但所創作的歌曲就是不吸引人,因此無法將內容傳遞擴散。「即使有遠大的抱負和理想,也要有好的包裝,從自我推銷到被接受,進而接近人群,你的機會就來了。 客語歌不是這麼主流,反而可以很自由,把它變成一種特殊風格的音樂;既然沒有市場包袱,那就做自己吧!這樣反而能抓住聽眾的心,一首歌想提供什麼養分、想讓人得到什麼、人生態度如何?這些都反映在作品中。」 黃連煜認為,沒有市場包袱的客家歌曲在創作上能夠更自由、更能抓住聽眾的心! 創造價值  追求作品的深度與重量 「你的生命態度很重要,你有沒有這個心、這個認同?」從沒落式微、到被當成瀕臨絕種的文化而受到保護,黃連煜感慨地說:「如今,客家好像變成一種特權,你會寫客家話就能得補助,導致很多不是真正有心的人也來玩這種東西,作品沒有精進,如果你連客家話都說不好,要怎麼寫客家歌?此外,我們不能總是侷限在既定的框框內,認為客語只能唱山歌,只能寫談情愛、念故鄉,除了和長輩學習、把記憶傳承下去之外,也應該走入人群、與世界接軌,寫一些更能與現代人產生共鳴的歌詞內容。」 謝銘祐也認為,只要從事創作,就要避免「速成」。作品需要沉澱,給自己檢視的機會,很多事情還沒想透你就寫完了,根本沒有觸碰到本質,這點非常可惜。「既然你已經看見問題,就再龜毛一點,繼續追溯,你就會寫出肉來。」此外,要讓語言本身融入血液中,一定要能夠講得流利,對話不會有失誤、不會臭伶呆;要能用母語思考,寫得東西才會自然,不然只能稱得上是在拼湊。 以莉.高露以自己為例:「我都是透過童謠歌謠來學習母語,從簡單的字開始,這些歌不只小朋友會唱,不會阿美族語的人也會來唱。有些事情用母語唱出來才深刻,就像阿美族語的『好痛』我們會說『ako!』,喊出這個字感受更深,『好痛』兩字彷彿只是表面上的,沒有那種痛到肉的感覺。」 創作要有三個特性:易感、獨特、生動。這就是為什麼創作者要絞盡腦汁?為了讓某句歌詞割到你。就像謝銘祐所提到的:「每位創作者都有厲害之處,李宗盛講都會女子、林夕用哲學講愛情、林生祥寫土地的汗味和熟悉,我們都在追求作品的重量,讓它能傳承下去。」  

2015/07/30

達人聽歌:〈星夜裡的人〉是燈塔微光 Mary See the Future 的音樂或許足以改變世界

1976 阿凱在聽:星夜裡的人 by Mary See the Future 在找到今晚的落點之前我不會停止循環播放,因為今晚星夜裡的人就是先知瑪莉,是水手們在抑鬱又多愁善感的海平面另一端所能看見的燈塔微光,在抵達目的前不會停止航行。 Mary See the Future 獨樹一格的風骨不需要誰來認可,因為他們的音樂就或許足以改變世界。 馬瓜在聽:小都漫遊 by 黃子軒與山平快 在「暗黑白領階級」大放異彩後解散,創作主力黃子軒另組新團「黃子軒與山平快」,堅持以台灣在地語彙創作,信手捻來的悅耳民謠曲式,總是可以帶給聽眾驚喜與感動。這首小都漫遊揉合了台語民謠與客家饒舌,透過不同樂器的運用搭配,將走過看過的種種老城都會街景故事寫入歌中,在悠揚悅耳的音樂中,帶領大家重新回顧、想望。 Oliver 在聽:大步走向我中心 by After10 陌生的名字,成團至今僅一年多,但歌曲表現出來的成熟與錄製品質絕對不像初出茅廬的新團,告訴你他們前身是 Rednoon,一切也理所當然了。十多年歷史的 Rednoon 去年改組成為現在的 Afer10,主唱換了風格也不一樣,俗氣流行不見了,多了分直率坦白,紮實的演奏功力,積極正面的態度,方向對了哪怕推倒重來?  

2015/07/29

準備接招 StreetVoice Park Park Carnival 樂團名單夏夏叫公開!

8月份就在眼前,今年夏天最好玩最熱鬧的音樂節也步步逼近, StreetVoice Park Park Carnival 第二屆今年湧入了大量新奇又瘋狂、讓人想都想不到的樂團組合,不曉得各位樂團朋友有沒有去拜拜求保庇,祈求媽祖娘娘或關聖帝君保佑入選,無論如何,令人期待的名單在 7/28 正式公布啦! 陣容列出來,實在嚇嚇叫。先不要說「地下社會」整組從老牌賽璐璐、中流砥柱1976到強勁新星馬克白等等,全都端到 StreetVoice Park Park Carnival 重現,要來祭弔一下三周年冥誕,其他組合也都是「存心找碴」,誓不鬧翻現場絕不罷休,「同花打不打得過 Full House」一手好牌打出:皇后皮箱、猛虎巧克力、柯泯薰,「桌遊戰隊」不甘示弱以新世代三強: Flux 、夕陽武士、 Manic Sheep 迎戰,「粗殘兄弟會」充滿霸氣兇猛的血性漢子:血肉果汁機、 Beyond Cure 、火燒島這些,「 90's Bitches's Beach !! 九零年代 bitches 的幻想海灘挫冰趴」集結辣媽辣姊辣妹: NMNH 、 XOXO 、孔雀眼,在一眾強大隊伍之中,還有一個亮點值得注意,那就是地表最大聲的黑手──陳平偉也將煞氣參戰,與茄子蛋、粉紅噪音組成「富堡國際時尚大樂隊」聯手出擊! 入選值得拉炮慶祝一下,接著趕緊做足準備集中火力當天用最熱辣的音樂轟翻所有對手和樂迷!沒入選也沒什麼好難過,反正當天一樣輕鬆愉悅拎著啤酒來大破世代,若你心中還有不滿欲吐為快,那快快快機會還在,音樂辯論大賽戰神募集至 7/29 為止!    StreetVoice Park Park Carnival 樂團募集完整名單 1 買不起車來看車展,你說快樂不快樂 Easy Shen 依錚依靜 厭世少年 2 妯娌連襟 十九兩 奇哥 拾參 3 同花打不打得過 Full House 皇后皮箱 猛虎巧克力 柯泯薰 4 流動地下社會之志堅組 冠強軒 Floaty ロンリークレイジーゆういち (Lonely-Crazy-YUUICHI) 5 「行為違法」小國小民的大破大立 大波起司 巨大的轟鳴 羣島 6 參加壹 Ash G.BROTHAZ 林司令 7 流動地下社會-宗明徵婚組 滅神者Manum 福爾摩莎羅曼史 包子虎 BOWZ TIGER 8 T. T. W 戰犯 WAR Convict Tipsy / Underground Nation YELLA BOYZ 湯寶 AKA TB Damn 9 ★桌遊戰隊★ Flux 夕陽武士 Manic Sheep 10 ”善意的謊言都是白色的“ 南瓜妮歌迷俱樂部 來吧!焙焙! 小福氣 11 粗殘兄弟會 血肉果汁機 Beyond Cure 火燒島 12 Episode 3 喬弟 Jode.C MC MJ(阿福) Kenzy 小春 13 Rap!Live!Band! BARRY L.C.小光 4PLAY/四少 14 流動地下社會-宗明組 1976 賽璐璐 白目二分之一 15 流動地下社會-東東組 Duda Deportiva 馬克白 鬼畜少女組 16 『龐唄!Go PUNK!』 隨性 胖虎 BRTD 17 立飲九場 野樂派 新墨鏡 Under the moon 18 酒池地獄 2HRs 川秋沙 拍謝少年 19 90's Bitches's Beach!! 九零年代bitches的幻想海灘挫冰趴 NMNH XOXO 孔雀眼 20 看 啾吉惦惦 the Frengers Epitaph 落幕表述 Go Go Rise 美好前程 21 瑪尼威補習班 NTU HIP HOP 台大嘻研社 indiesound 獨聲子 Starck & Co.™ 22 彭湃普渡慈航車 康士坦的變化球 鉄屋 神棍樂團 台北公案 死未來 23 ROROGO.co / 肉肉狗.co Slack Tide 浮舟 How To Program C++ 24 富堡國際時尚大樂隊 2015 Park Park Carnival 最撼動人心的演出:【黑手。歸來】 陳平偉 茄子蛋 粉紅噪音 25 AVBS廢文媒體特攻隊 草東沒有派對 緊褲襠 五五身 26 桃太郎遊鬼島 BB彈 微酸的偷窺狂 奮樂團 27 「一天燒一萬,圓夢計畫,放奶在堆高機上面接受萬人膜拜,我是巨星」 Shoot up 情色守門員 黑色收音機派對 28 回憶起來 我們的體育課就是樂團! Aerial Recall 般若 体慾股長 29 【StreetVoice X Street Fighter】 Bonus Stage 暴君 暴噬者 諾曼帝 30 煞☆★╔ 拷花幹 ╗★☆氣 拷秋勤 蘭花刀 Savakan 31 來夜市就是要剔牙啊! 台青蕉 雲鐵客 宋德鶴 32 高雄十二莖釵 城市雨人 人性先覺 弱者反應 33 衝鋒飛車隊之決戰BRT專用道 BIKE 適者生存 倒抽一口氣 34 歐亞大陸奇幻風格燒肉店 惡魔刺客 桑吉爾夫 吟遊家 35 以農立團 自立自強! 海馬 迴 地下道 BWOC 36 黑狗幫 “BLACK DOG GANG" 丘與樂 阿克曼 NORA SAYS 37 嘟嘟哺哺欽鏘欽鏘 既視感 HiJack vuLner *更多詳請請點我   StreetVoice Park Park Carnival  大破世代音樂辯論大賽  戰神募集 募集時間:2015/7/1-2015/7/29 公布時間:2015/8/5 演出時間:2015/8/29、8/30 其中一天 *其他規則及募集詳請請點我  

2015/07/28

旅居後更忠於自我,回歸獨立樂團—專訪原子邦妮

旅居北京後回歸獨立樂團 「對我們來說一切都是順其自然,時機來了覺得適合就去做」兩年旅居在北京的唱遊生活實為原子邦妮當初非常匆忙但果斷的決定,團長 Nu 和主唱查查(前櫻桃幫主唱)成立的迷幻電子樂團原子邦妮遊歷他鄉,在北京以主流市場音樂為主,「這些都是一個經驗,並不是做獨立音樂就不能創作主流」,運用自己看待世界的方式同樣地對待自己的專業與熱忱,並不受到刻板印象的框架限制住,試圖將每一次音樂上的合作都當作是一個 Prjoect,不侷限地內化資訊、汲取養分融入在原子邦妮的音樂創作中。 Dappei 這次與原子邦妮的對談,試圖將音樂、人文、穿搭運用原子邦妮旅居的前後經歷去呈現,從淺層的旅遊話題到深層的人文差異,從流行音樂到獨立樂團的心境轉換,原子邦妮這樣說…… Q:想先倒著問 Nu 不論闖過了世界哪些地方,最終還是會回來台灣嗎? Nu:嗯還是會回來台灣,我是在台灣北投出生的,不管我去到哪裡對台灣這塊土地都還是會特別關心,而且偶爾我還是會去北投晃晃、感受一下小時候的回憶。(Q:這也是為什麼闖蕩北京後,還是回來了?)我現在覺得當你夠強的時候,你在哪裡都沒有關係,只要夠努力夠有熱情,網路這麼發達機會並不會少。 Q:旅居北京後,對北京刻板印象的轉變? 查查:一定要說的話是……北京的消費並沒有如想像中比台灣便宜,在台北週末和朋友去趟咖啡廳 2、300 元,北京可能要到1000元!但台灣本來就是一個比較講究精緻的地方,北京正在經濟起飛,高樓大廈真的是比較新穎有氣勢。 不要說我們自己有刻板印象,北京人也對台灣人有很先進的刻板印象,最有趣的經驗是從北京坐飛機回台北,快到的時候坐在後座的北京人閒聊說……「台灣怎麼看起來特別落後兒,房子挺矮的兒……」到現在還記憶猶新。 但一開始會覺得北京人講話比較大聲直接,後來發現那只是比較爽快的民族特性,並不是不禮貌或是有意大聲,這是旅居久了才有的文化體悟。 Nu:這樣比較不知道好不好,但如果把價值分成內外在,台灣的價值在於內心很富足,好似北歐國家,中國則是外在價值要霸氣出眾、貴就是好!說起來怎麼覺得台灣適合養老了…… Q:如果年輕人拜訪北京,是否有推薦年輕人的好去處? 查查:我會推薦他們去「南鑼鼓巷」—北京的老胡同夜市,體驗北京很古老的風情,它也會連結到后海酒吧街,有非常多 Live Band 表演的酒吧聚集非常多年輕人,雖然叫做酒吧街但應該有跟整個西門町一樣大喔! Nu:北京的「798藝術區」,它跟華山很像但是是巨大型的華山……應該至少十倍有!同樣是工廠型的建築改造,充滿文化跟故事。這裡不只有北京的藝術家,也聚集了一群來自世界各地的駐村藝術家,像是複合式的松菸誠品但比較像市集,很值得一去。   Q:是否建議年輕人一定要出國闖闖? 查查:其實我覺得現在資訊很發達,也沒有「一定」要怎麼樣才是好的,有機會親身出去闖闖確實也不要錯失好的機會,旅居生活感受不同文化的衝擊,間接影響到我們在創作上的感受。 Nu:這個話題上我比較想表達的是……其實台灣的資訊並不發達,台灣的電視台非常統一,而且很侷限於報導台灣的大小事情,從這個角度切入,其實在北京有很多地方是比台灣自由很多,他們特別關心世界的變動。用旅居的方式,很容易累積觀察到當地人關心的事物,真正文化背後的衝擊反而來源是這些,這可能會是我建議年輕人能出國闖闖就要去的很大一個原因。 Q:那如果沒有機會出去旅居,你們有什麼建議嗎? 我們最主要的想法還是希望跟世界接軌嘛,所以「充實自己」是最重要的,你想學什麼東西,其實Youtube 就可以是個很好的學習工具,最重要的是語言能力要自己先強化,才能有這個不斷學習和獲取知識的機會,網路無國界是個可以好好「闖蕩」的一條路。也未必真的要出去闖,重要的是接受資訊的面向不要單一化。  這是一個要忠於自我聲音的時代,不要留戀在過多的負面情緒上,要往前。──原子邦妮Astro Bunny Q:即將發行的 EP 裡最喜歡也最能表現你們心境的一首歌? 查查:我想說〈再見吧麻瓜〉這首歌,在北京的時候也是遇到很多勇於做自己的人,若是想演文藝怪人、演富家千金都演得徹底十足,台灣人其實心裡都有一些聲音跟想做的事情,但我們能接受的限度其實不高,大概是因為物大地大見怪不怪,相對台灣人在這方面很在意別人的眼光。 我現在想做的歌、想寫的詞,都想更 Sharp(直接)一點,做得更全面到位,其實時代正在轉變,大家都有很多能量在壓抑,我認為這是一個要忠於自我聲音的時代,〈再見吧麻瓜〉就是在說這樣的感受。 Nu:〈再見吧麻瓜〉,麻瓜在哈利波特裡面是指不懂魔法的人,我想要傳遞一個訊息,台灣的教育體制跟文化建立在「比較」中,讓很多年輕人沒有獨立思考的能力,競爭出來的東西並沒有不好,但同時你也會累積不少負面情緒,〈再見吧麻瓜〉就是想要跟大家說:「不要留戀在那些因為別人的看法而產生的負面情緒,看事情的角度可以不只有正反兩面,還可以從上從下不同點線面去看,不懂的人就跟他說再見吧!你要往前走才行。」 Q:下一個地方你們會去哪裡闖? 查查:我想去「唱遊」歐洲每個城市,我是輔大法文系畢業的,最希望的當然還是去到能在重拾法文的國家,但我未必要去巴黎,反而喜歡鄉村一點的鄉鎮城市去感受當地生活。 Nu:澳洲墨爾本吧,那裡的音樂、文化、藝術發展很多元,其實我是紐西蘭華僑,所以如果能到澳洲也會離我媽近一點,也是好事。(笑) Q:「旅行」兩個字對你們來說得意義? 查查:我覺得我每一天都在旅行,我有手寫日記的習慣,大小事都是我生活中值得被記住的一件事,我習慣會鉅細彌遺的做記錄(笑),出國的話我倒是屬於機緣型,好像沒有特地規劃要去哪的經驗,都是機會來了就順其自然地覺得:「好啊!」 Nu:其實我不是一個喜歡旅行的人,但我是一個喜歡往外跑的人,開車去海邊、週末往郊外跑,那對我來說是每個禮拜要做的事,如果真的是出國的話……「旅居」會是我想像中最符合我喜歡的樣子。 Q:旅居北京回來後,音樂創作上的轉變? Nu:以前會想表達的很細膩,編曲上反而會因此有所限制,現在講求細膩的面向未必是樂器的配合,可能更想呈現的是「氛圍」,現在會著墨在整體音樂的風格,想要細膩的地方跟之前有所轉變。(Q:那麼現在整體風格是?)我覺得現代人的人生需要更多刺激,所以現在原子邦妮的音樂會比較有刺激度,不是讓人很緊張那種,反而是希望能有啟發的作用。 查查:譬如說我會期許我可以看到的……不是只有單一面向,當然看到得越多,要學會只交代其中一個部分是很難的,但我期許也正在學習轉變的是更細膩地抓段落去描述,不會把所有故事從頭到尾說一遍,我想挑戰自己的習慣。   Q:查查對於大家總是以「前櫻桃幫主唱」介紹你,是否覺得不妥? 查查:跳脫身份來看,現在我也不會覺得「櫻桃幫是以前的我」,櫻桃幫還是存在,它是個很棒的音樂歷程,在音樂上很龐克也是有我喜歡的樣子在裡面,現在的原子邦妮比較電子,在音樂風格上也會要求的比以前多而且可以全部自己來,雖然很累但是覺得很值得。 畢竟是主流音樂與獨立樂團的差別,從什麼都有人幫你照顧好、規劃好,到要懂得自己把關所有大小事,其實很難,但目前這樣的狀態是我們(原子邦妮)最期望的樣子,未來會怎麼我們也不排斥,但就隨緣吧。 Dappei 訪問後記 除了音樂本身,或許更重要的是音樂創作人背後想說的故事、想傳遞的訊息,原子邦妮的 Nu 與查查從本身旅居的經驗聊起,傳遞了許多生活的信念在訪談與接下來即將發行的 EP 中,其實當天我們給了原子邦妮兩套穿搭上的指令:「如果明天就是原子邦妮的演唱會」、「噢!明天就去海島國家的沙灘上唱歌」,大家有看得出來哪套是哪個指令嗎?(笑)   原文出處:http://dappei.com/articles/362 更多 Nu 的穿搭:http://dappei.com/user/nu808 更多查查的穿搭:http://dappei.com/user/lenacha   更多關於原子邦妮 Astro Bunny 臉書粉絲團 來看影片 Special thanks to 鴉埠咖啡 yaboo Cafe    

2015/07/27

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清空