熊仔 & 吳卓源 Julia Wu

熊仔 & 吳卓源 Julia Wu

嘻哈音樂推廣平台「龍虎門」強勢祭出音樂新計畫,首支單曲推出「音樂勝利組」熊仔+Julia Wu( 吳卓源)狂放嘻哈代表作《買榜》

乾坤大挪移

乾坤大挪移

人人有功練饒舌音樂工作室,由藝人 - 大支於2003年成立,是華語嘻哈音樂製作以及藝人教學培養的第一品牌,旗下藝人包括大支、DP(懂柏 + Gaweed)、小人、RPG、熊仔、BR…等華語嘻哈音樂界知名歌手。延續《八卦掌》、《太極拳》專輯風格走向,2017下半年即將推出這張號稱台灣饒舌史上最大跨界合輯《乾坤大挪移》已經秘密醞釀非常長的時間。

方大同

方大同

繼成立「賦音樂」後,方大同創立了「賦教育文化」,延續其母親當年IQ、EQ、VQ為核心的課程理念,希望能透過音樂藉由教育為社會增添一股正向的力量,經過三年的計劃與努力,「艾美夢遊兒童系列圖畫小說」終於誕生了。Catch A Dream(艾美夢遊主題曲) 創作歌手方大同跨界創作

守夜人【倒數開始,親愛的晚安:《晚安使用手冊》新作發表巡迴】

守夜人【倒數開始,親愛的晚安:《晚安使用手冊》新作發表巡迴】

守夜人攜手夢遊使者,與嘉賓 柯泯薫 & 詹森淮 獻聲。用歌唱、用短詩、用演奏,共同抵抗雜訊,維持溫度。這個冬季,一起擁個好眠

林瑪黛 MATELIN「Journey to MATELIN」

林瑪黛 MATELIN「Journey to MATELIN」

專輯遠赴英國進行錄音、混音製作,不僅保留樂團一貫的溫暖情緒,也呈現出不同面相的音樂韻味。經由宇宙奇幻的場景設定,以天馬行空的故事帶出每一段探索的主題與隱喻;因而誕生『Journey to MATELIN』巡演主題,邀請你與林瑪黛悠遊在音樂的銀河裡肆意穿梭。

程璧 - 步履不停

此次專輯由知名製作人鈴木惣一朗領軍,集結優秀樂手全程於東京錄製、混音,在時而簡樸隆重,時而如細緻華衣的編曲中,形塑出不同以往的成熟樣貌。而程璧在清澈見長的歌聲下,更加展露嗓音知性的醇美,也大膽嘗試不同音域詮釋作品,活化而豐富了歌的生命。

DISC

惘聞 Wang Wen - 歲月鴻溝

《歲月鴻溝》是惘聞樂隊的第九張唱片,錄製於2016年1月初,同年發行。這是惘聞第一次同製作人Wouter Vlaminck, Lode Vlaminck兄弟合作的唱片,是壹張充滿凝重氛圍和織感的唱片。

DISC

Walrussound 海象之聲 - 漫遊者 Wanderer

這一年多來感覺面臨自己人生的一個轉折點,有很多時間都是在城市裡面游走、或是騎腳踏車、在山裡面走著。在這些過程中都一直聽著音樂,一直不斷有聲音進到腦裡,那些聲音是許多音樂的片段。

DISC

梁曉雪 - 耳邊風景

這次主要是以純音樂的形式嘛,沒有語言的牽絆,只有音符的畫面。 其實很早就想做,正好這幾年就很安靜,就把它做出來了。 創作過程基本是從10年到17年的感觸吧,每年的不同,每個階段的蛻變。

DISC

【公告】12/09 (六) MK Oriental 東方猴樂團環遊世界笑哈哈 節目取消退票事宜

(以下轉發主辦單位公告) 原訂​於​ 2017/​12​/​9​(六) 19:​30​ 台中國家歌劇院中劇場​舉辦​之環遊世界笑哈哈節目, 因演出者健康因素取消演出,已購買票券之觀眾​請​於即日起至 2017/​12​/​20​ (​三​) 前辦理全額退票手續, 造成不便敬請見諒。   【退票方式】   ​12​/20​(三​)前將票券以掛號方式(郵戳為憑),檢附以下資料寄至 「10560 台北市松山區光復北路 11 巷 35 號 11 樓 一定發股份有限公司 iNDIEVOX 收」   需檢附以下資料:1.需退票的實體票券2.申請人匯款帳戶存摺封面影本,請註明所屬分行3.聯絡人4.聯絡電話5.聯絡人地址 6. 請在信封上註明:​1209 ​活動退票 本場次將全額退票,退票金額包含:票面金額+取票手續費(如有支付)+寄件郵資。iNDIEVOX 將於收到退票後,將安排於2018年​1月20日前(遇例假日順延)匯款至指定帳戶。 若有其他退票相關問題,請於週一至週五,下午 13:00 ~ 下午 19:00 致電 02-2748-9758 或 email 至 support@indievox.com 詢問。

2017/12/05

【公告】世外桃源〔H〕2017 新專輯巡迴演唱會-台中場 演出取消退票事宜

  2017/10/27 (五)晚間 20:00 舉辦之世外桃源〔H〕2017 新專輯巡迴演唱會-台中場,由於世外桃源團員們的行程異動,10/27 世外桃源 "H" 新專輯巡迴演唱會之台中場次確定取消。於即日起至 2017/11/1(三) 前,以 iNDIEVOX 售票系統收到為主,完成辦理全額退票手續。【郵寄退票方式】 請於 11/1 (三) 前將票券以掛號方式(郵戳為憑),檢附以下資料寄至 「10560 台北市松山區光復北路 11 巷 35 號 11 樓 一定發股份有限公司 iNDIEVOX 收」 需檢附以下資料: 1.需退票的實體票券 2.申請人匯款帳戶存摺封面影本,請註明所屬分行 3.聯絡人 4.聯絡電話5.聯絡人地址6.請在信封上註明: Legacy 台中 1027 活動退票  本場次將全額退票,退票金額包含:票面金額+取票手續費(如有支付)+寄件郵資。  iNDIEVOX 將於收到退票後,將安排於 11 月 20 日前(遇例假日順延)匯款至指定帳戶。若有其他退票相關問題,請於週一至週五,下午 13:00 ~ 下午 19:00 致電 02-2748-9758 或 email 至 support@indievox.com 詢問。造成您的不便,敬請見諒! Legacy Taichung 音樂展演空間 敬上

2017/10/17

【公告】雙十連假期間客服暫停服務公告

  適逢雙十連假,本公司將於此期間暫停電話客服,若仍於連假期間有任何問題,可先來信至iNDIEVOX 客服信箱 support@indievox.com 詢問,待假期結束將由客服人員於平日客服時間內盡快為您回覆。 客服電話暫停服務期間:106 年10 月 7 日 (六) 至 106 年 10 月 10 日 (二),共計四日。 本公司將於 10 月 11 日 (三) 恢復客服電話服務,連假期間造成不便之處,敬請見諒。  iNDIEVOX 祝福各位連假愉快!

2017/10/03

iNDIEVOX 電子票券實施中,票券即刻到手,免手續費、易管理,再也不用擔心票券遺失!

  每次領取票券後,總是擔心不小心遺失,或是到演出當天入場時才發現忘帶票券? iNDIEVOX 電子票券能在您線上訂購節目場次後,直接將票券存取於您的會員訂購紀錄中,系統並同步發送電子郵件,將訂單與票券寄送至您所註冊的會員信箱,不僅票券即刻到手,並且容易保管、不遺失。 購票即取票,省去額外的取票作業與取票手續費!   活動當天,只要於入場前,使用任何行動裝置,登錄您的 iNDIEVOX 會員帳號,進入「票券購買紀錄」,選取該場次訂單的「電子票券下載網址」,便可打開電子票券讓工作人員掃描 QR code 入場! 入場方便快速,不用狼狽翻找票券!   如何辨別活動是否有提供電子票券販售呢? 很簡單,若看到演出活動標明 「本節目提供電子票券線上訂購」 便可享有此方便的購、取票功能喔!   想體驗此功能?趕快到售票單元中逛逛,探索有哪些活動開始實施電子票券了吧! iNDIEVOX.

2017/09/05

【週五看MV】雀斑寫聖誕歌關懷弱勢 TRASH內斂之作搭精緻高品質MV

雀斑 Freckles〈楓港的小孩 We Wish You A Merry Xmas〉 在樂迷引頸期盼下復出的雀斑,才在年初發行睽違多年的新專輯《不標準情人》,近日又馬不停蹄推出全新 EP,收錄〈楓港的小孩 We Wish You A Merry Xmas〉、〈Silly Girl〉兩首作品,除數位發行外,還將推出七吋黑膠。 EP 同名曲〈楓港的小孩 We Wish You A Merry Xmas〉再度攜手上一張專輯的製作人林依霖合作,還有馬念先協力和聲。故事背景是主唱斑斑多年前在屏東楓港擔任義工時看到的情況,再加上小時候媽媽總提醒她,在看似充滿歡樂氣氛的聖誕節,其實有許多人沒那麼幸運,他們也因此選擇在 MV 裡穿上全黑的衣服,用音樂提醒大眾,社會上可能還有一群被大眾忽視的孩子。 黃玠〈相片蒐集簿〉 無論實體或數位,只要翻(點)開相本,回憶總是會一幕一幕湧現,黃玠在剛退伍時,用「相片蒐集簿」為題寫下這首歌曲,雖然是年少時的創作,但從那時的歌詞中就不難看出黃玠現在的文藝脈絡,直白描述卻是情感深刻。 搭配著「尋找黛安娜:校園巡迴 2」,他將這首歌做了全新編曲,也正式錄製發表,在古典吉他的鋪陳中,融合柔美的大提琴旋律與英國管悠揚的音色,從前奏開始就將人拉回了記憶深處。黃玠的歌曲也像是一張張舊照片,陪我們度過一段又一段的人生。如果你很好奇 MV 裡面舊照片的背景,可以到他的臉書尋找,說不定會勾起你過去的回憶。 孔雀眼 JADE EYES〈大夢初醒〉 歷經成員改組,在今年發行第二張作品的孔雀眼,走過一連串台灣、中國巡迴之後,將在本月舉辦終場演出,於 12 月 23 日在 THE WALL 開唱。新釋出的〈大夢初醒〉請到了 OVDS 的 Kalis 客串了幾段饒舌,用低沉的嗓音、行雲流水的 flow 在原本柔軟的樂響中,撞擊出不同的火花。MV 畫面也延續著專輯視覺和先前幾部 MV 的風格,使用色彩繽紛的動畫來呈現,而且每個畫面都充滿了輕巧、精緻的細節,視覺跟聽覺一樣舒服宜人。 細看《迷戀》這張專輯,歌曲的排序充滿了故事性,先有〈坐上他的車〉、〈鮮紅〉,再到〈大夢初醒〉,後面緊接著〈你在等什麼?〉,留給聽者大大的想像空間。 脆弱少女組 FragileGirls〈夢想少女 Dream Girls〉 〈夢想少女〉如果要更白話的解釋,就像是「少女的美夢」。MV 影像隨著歌詞前進,呈現一個少女坐在每日上下課的公車上,望著窗外風景,心裡卻有許多翻騰的夢想。物質的慾望,對音樂的渴望,平凡的願望彷彿擊中了每個人的心。少女最後變身,與現實化身的黑武士相互戰鬥,就像迷惘的每個少男少女,無論清醒或夢中,都在努力為生活奮鬥。今年一口氣發行兩張作品的脆弱少女組,新的一年相信也將繼續擁著少女情懷,帶大家繼續脆弱下去。 TRASH〈黑夜的星 Stars of The Night〉 潮流搖滾代表 TRASH 新釋出的〈黑夜的星〉MV 令人驚喜!各場景的雙重畫面,展示著一個個小人物的掙扎與盼望,渴望解脫、渴望掙脫的怒吼,也一併放進音樂裡。一句「 人生怎麼就是那麼難」,道出多少人心聲。Trash 在音樂與影像上,次次挑戰自我,不停帶給閱聽眾新的饗宴,上週剛結束至泰國大山音樂節的受邀演出,透過音樂將他們的魅力擴散至更多地方。 原子邦妮 Astro Bunny〈也許你不懂〉 電子民謠雙人組原子邦妮,在冷冷的冬季,獻上療癒新曲〈也許你不懂〉。這首歌曲說的是一個既堅強又脆弱的故事,有些人看起來自由灑脫,但在那表面的勇敢背後,其實是害怕別人看透他的心情與悲傷,並期待著有天能有人讀懂潛藏心底的秘密。 MV 遠赴紐西蘭拍攝,查查寫下了幾個想一起做的事,包括在蒂卡波湖喝咖啡、坐直升機去冰河探險、露宿帳篷賞銀河、乘船遊米佛峽灣、看海豚,體驗全新的生活方式,後來她一一完成了,劃掉筆記本上的目標,不過路途卻是獨自一人,呼應歌詞所說「你說我像燕尾蝶般自由/你卻是那場風不停留」。 三十萬年老虎鉗 Mr. Loud Who Chance〈停下來 Can’t Stop Blues〉 以台灣樂壇少見的「美式搖滾」作為標誌性特徵的三十萬年老虎鉗,總是熱血、狂野帶勁,老搖滾的經典風味,配上西部牛仔般的霸氣灑脫,充滿了舞台魅力。成軍多年,他們也終於要帶來首張專輯!新作品可說是來勢洶洶,將過去潛沉的能量一次爆發,更請到旺福的姚小民擔任製作人、ciacia 何欣穗協助配唱製作。 配合著〈停下來〉音樂主題,MV 裡面一行人駕著經典敞篷車在夜間公路旅行,還穿插主唱鄭植手中的 Game Boy,出現可愛的像素動畫。路途中,出現不少美好風景,歌裡也反覆唱著「沒有必要停下來」,可惜最後還是因為拋錨而停下,幸好有神秘牛奶的力量,讓他們安心上路。值得一提的是,歌曲的英文名稱為「Can’t Stop Blues」,十分耐人尋味。 一種心情 Sense of feeling〈Coffee and Cigarette〉 美秀集團的主唱狗柏,除了會發明新奇古怪的樂器,對於影像也有自己的一套風格,過去曾經擔任董事長樂團〈媽媽請你也保重〉MV 的導演與製作,這次他再度拿起攝影機,為一種心情量身打造了新歌〈Coffee and Cigarette〉的 MV。充滿雜訊、迷幻、復古、負片、低傳真的視覺風格,試圖讓人跌入不停旋轉的新世界。 一種心情在上個月完成了「冬季實驗巡迴」之後,將在 12 月 29 日於六樓阿帕舉行歲末年終感謝祭,與賀爾蒙少年一起演出,入場享有啤酒無限暢飲,不過只限 60 人參與,太晚買票就只能扼腕了! CROSSROAD 十字路口〈景色〉 十字路口成立於 2015 年,由主唱兼吉他手張孝駿、吉他手張煜、鼓手李柏樂、貝斯手何品融共組而成,目前還是高中生的他們,為樂團取名「十字路口」,意味著面對未知的人生,總無法預測下一秒會發生什麼事、會遇到什麼人,而「路口」就象徵著彼此透過音樂產生的交集。 雖然年紀尚輕,不過他們的成績斐然,在今年獲得桃園鐵玫瑰熱音賞的「玫瑰評審獎」、「最佳人氣樂團」。並籌畫了首張 EP《XVIII》,請到嘴哥樂團吉他手周已敦(大頭)擔任製作人、以及錄音、混音等後製,為 18 歲留下漂亮的回憶。這首〈景色〉描述一段感情中,最有價值的是一起走過的時光,美好的回憶能永遠烙印在腦海中。一月份開始,他們將展開台中、高雄、台北三場巡迴演出,如果你也被這群熱血的高中生給打動,別忘了到場支持他們。 逆流〈六呎之下〉 香港樂團逆流以重型音樂作為根基,搭配饒富東方美學的詞曲,時而激昂、時而低落,被稱為「文學搖滾」。2011 年成軍的他們,曾在 2014 發行首張專輯《續世。說》、也曾站上迷笛音樂節、台灣的 Wake up、山海屯等大型舞台。今年,他們預計推出新 EP《亂世。說》、巡迴 18 個城市,並於明年 1 月 27 在主場旺角麥花臣場館開唱,帶來規模更大,更震撼的視聽饗宴。 〈六呎之下〉完整體現了逆流在音樂的成熟度和野心,從清腔到吼腔的完美掌控、音樂段落的編排,該狂暴躁動、該放手留白,全都經過精心的設計,就連 MV 裡的主人翁,好似也跟著音樂調性的轉換,有了不同的精神面貌,結局更是引人反思。 大支 Dwagie Feat.Flowsik、Anarchy〈One Asia〉 大支不僅是人人有功練的嘻哈校長,放在台灣饒舌史上來看,更堪稱饒舌巨擘。以身作則、與時俱進,勇於嘗試各種風格,精進自我是他的格調;邁向國際則是他的高度。新曲〈One Asia〉找了來自韓國的 Flowsik、日本的 Anarchy 合作,討論亞洲嘻哈席捲全球的風潮,歌詞提到「Yen(日幣)and Yuan(台幣)、Won(韓幣) in One」意味著亞洲各國應跨過國家的疆界,團結一致攻克世界所有市場。 戰犯 WAR Convict:金其禾 Dudu King、春艷 CHUNYAN、萬能麥斯 Mighty Max〈Z〉 從草創時期一路走到現在,不斷有新興饒舌廠牌如雨後春筍般冒出,「戰犯」已然準備好要褪下「新生代」的外衣,堅定地前進,並且轉向多元發展的綜合事業體。除製作旗下藝人的音樂,春艷在顏社另有怪奇雙人團「夜貓組」,他們的貓砂事業「wassup 挖砂」也正式開賣,同場加映的「Wassup Producer 音樂製作頻道」首波節目《SampleThis 取樣這個》至今釋出了三集,優質內容適合闔家觀賞,無論是內行想看門道,或門外漢看熱鬧,都能從中有所收穫。 〈Z〉由 Dudu、春艷、萬能麥斯三人合體創作,每個人的段落都不算長,也因此更容易細探他們在韻腳和 flow 的編排,甚至相互比較,其中表現最出色的,莫過於壓軸的春艷,歌詞「我曾經光腳走在沙漠」也令人聯想到他在夜貓組《驢子》曾這麼唱著:「光著雙腳踏著地面/但我沒有什麼歷練」、「你會發現問題都有它的解/嘿/走在沙漠尋找綠洲」。 于耀智 YZ Feat. Al Rocco BG8LOCC〈A-1 CHIGGA〉 YZ 即將在明年三月發行新專輯《亞力維新》,據悉新作將和香港、中國、日本、韓國、蒙古、泰國、美國等七地饒舌歌手合作,證明嘻哈音樂無國界。至於這首和蛋頭、上海饒人 Al Rocco 合作的新曲〈A-1 CHIGGA〉則是專輯前導,創作靈感延續他過去和楊賓、BCW 合作的〈CHIGGA 黃鬼〉,宣示自己才是亞洲 A1 等級的黃鬼。 SY〈True Me〉 除了多次在熱高城 cypher 露一手的 ANBA,廠牌旗下全新三人團體「DrunkCrown 狀況」的神秘面紗將在這三個禮拜逐步揭露。本週由 SY 擔任先鋒,〈true me〉作為首支作品,理所當然是一種自我介紹,只不過內容物除了含蓄的自我誇讚之外,還有饒舌圈裡難能可為的清心寡慾:「money and fame/get it out of my mind/全都在眼前/但我都不想在意」,無怪乎影片最後下的註解是「善」。 Higher Brothers〈Steph Curry〉 以一曲〈Made In China〉紅透半邊天的饒舌團體 Higher Brother,明年二月將前進美國、加拿大巡迴,行前特別釋出的〈Steph Curry〉MV,無疑是想更貼近當地樂迷。 相信〈Steph Curry〉這首歌對海爾的資深樂迷來說,應該不算陌生,台北專場演出也唱了這首,創作靈感來自他們平時愛打的電動:NBA 2K 系列。以時下最紅的籃球明星 Stephen Curry 作為主題,馬思唯一句「我不願意只是當個過客/能夠跳舞的話/幹嘛坐」,不僅顯現他們天生的躁動性格,也隱藏其不小的野心。

2017/12/15

達人聽歌:無妄合作社〈開店歌〉的音樂能量正面衝擊聽者內心

馬瓜在聽:開店歌 by 無妄合作社 No-nonsense Collective 詞曲中帶有種獨特的詩意,透過音樂對困頓無奈的生活奮力一搏,在激昂的歌聲嘶吼與吉他獨奏狂飆間,尋求另一個生命的解答。無妄合作社的創作讓人難以想像他們只是支成軍不到兩年的樂隊,深具渲染力的音樂能量與爆發力,正面直接衝擊聆樂者內心。我們總嘗試透過音樂獲得救贖,他們的音樂創作,或許正是一個方向。 Han Chen 在聽:The Plaza by Barkher Barkher 秋季退伍後,創作力大爆發。這次的《Spirit of Festivals》是誠品園道店 2017 年聖誕裝置展配樂,延續這陣子用 Analog Four 的序列推進感。相較於前作電子環境、實驗氛圍,這次作品有著更親民的節拍、相對清亮的音色與朗朗上口的旋律。也讓人看見未來音樂異業合作的嶄新可能! KU da Yeast 在聽:LEO37 + SOSS – Moment Ft. 9m88 (Remix)by Conehead 錐頭 外星製作人 Conehead 錐頭,於 Beatmakers Taipei 的例行 cypher 之中,以其標誌性的低傳真電子聲響,混合實驗嘻哈的鬆弛鼓組,remix 了 LEO37 & SOSS 與 9M88 合作的〈Moment〉一曲。穿插整曲,帶點環境氛圍味道,如同播送黑膠般的炒豆聲,更是挑逗著深夜音樂味蕾的一絕。

2017/12/13

【歌單】多才多藝的樂天派——射手座

愛好自由、天性樂觀的射手座,對人生充滿理想,而且有自己的處世哲學,他們正直坦率、誠懇可靠、待人友善且幽默感十足,擁有鼓舞他人的力量,通常還很多才多藝。 射手座做人處事甚為圓滑、文雅,具外交手腕,面對突如出現的意外狀況,能大事化小、小事化無。將靈活的想像力運用在實際事務,是他們的優點,良好的觀察力、領悟力和推理力,也讓他們不管學什麼都輕易上手,因此,充滿自信的他們,會把時間和精力分散到不同興趣上。 不過,他們還是有小缺點的,像是浮躁、粗心大意、過度理想化等等,有時候會因為不信邪、固執而不小心誤事。   和你一起走過的沙灘(demo) – Flux 很可愛的歌 Remix – Lui feat. 梁曉雪 想要飛 – BIKE 機踏車樂團 你是一朵太陽花 – 謝芊彤 謝芊蕾 澎湃 – 霈寶 交換日記 – 偷摸大雞(StreetVoice 選集) 這樣的我 – 草莓救星X甜梅號(風和日麗唱片行) 宇宙少女 – 香蕉小姐 MissBanana 光合作用 – 晨曦光廊 自由的歌 – 李權哲 Jerry Li(On studio)   情境歌單,不間斷更好聽:全部播放請點這 把情境歌單放入手機:街聲 Mobile APP

2017/12/11

【專訪】類比青年自畫像:逆瓣膜

把創作當成職業、音樂當成產品的小販們好像滿佈了街頭。 僅把音樂視為「作品、藝術」看待其直通本真的人現在看來是有些自虐,他們用各式方法不被左右,自前一代巨人手上接下了稱之為固執的顏料,用恣意的筆觸,一筆筆完成著自己的長相。 掛在嘴邊的九零年代,與當時興起的油漬搖滾(Grunge),轉眼都已經是二十年以前的事情了。類比快要被數位取代成為上世紀的遺產,只由得青年們將其所愛在心裡「凍齡」,那些輝煌生在回憶裡。該如何提取,是他們面臨的永恆命題。 喜愛簡單直接,從大學時代由主唱顏漢森與貝斯手唐啟仁組成的「COUNTERVALVE逆瓣膜」受到 Nirvana 影響玩起了油漬搖滾樂,說也巧合地與這知名的西雅圖之聲很像:中途鼓手換了幾次、因為想增加音樂性,而多了設了一位吉他手;本來玩日系搖滾的黃正杰被拉進樂團,首次接觸了這樣的風格。鼓手也在 2009 年換成現任、同時是仙樂隊鼓手的黎格佑。儘管離開校園,現在的陣容分隔各地,聚首近十年的情感已讓團員宛如家人。 跟台灣的許多獨立音樂人相似,自食其力發行專輯、舉辦巡演,受到樂迷愛戴。比較不同的是,他們埋首走過十四年。在沒有組織的奧援下,自辦或參演超過上百場,2013 年自行企劃舉辦的「油漬祭」集結全台油漬樂團,並邀請日本樂團來台交流,更完成北中南台灣及日本巡迴,儘管滿足的樂迷不算龐大,但仍舊在沒能趕上大時代的同好間深獲好評。 Steve Albini(中)與逆瓣膜。 繼上一張作品時隔五年,逆瓣膜全團遠赴美國芝加哥 Electrical Audio 錄音室,這間錄音室由曾操刀 Nirvana、Pixies、PJ Harvey、the Breeders 等知名樂團的傳奇錄音師 Steve Albini 主理,全程採用類比方式錄製產出,推出紀錄著更私密赤裸的同名專輯《逆瓣膜》。 油漬青年的奇幻旅程! 「找 Steve Albini 是漢森的主意。辦了油漬祭幾年之後,我們在想要去找誰把現在累積的作品錄起來,漢森就提出當時我們都覺得瘋狂的想法。他很堅持,要錄就錄最好的,我們上網詢價,發現是可行的。大家就請好假。當時覺得要錄一張不會後悔的專輯,我自己覺得試一試蠻酷的。」貝斯手阿仁笑著說。 透過漢森的說明,Steve Albini 即是製作《In Utero》的製作人,做過 Pixies、Breeders 這些讓阿仁熱愛的樂團專輯,在美國音樂圈相當知名,更是獨立樂團領域的翹楚,也是當今美國也少有屏棄數位電腦製作、只以盤帶進行的類比支持者。 為慎重其事,在 2016 年一月下決定後,樂團展開美國之行計劃。二月在騷聲工房錄製工作帶、調整速度到一切就緒,七月覺醒音樂祭演出結束後立即閉關集訓,十月初將啟程,並帶上參與工作帶製作的騷聲校長兼撞鐘:隨性吉他手阿拓,當四人對製作拿不定主意的時候,對錄音相對有經驗的阿拓就是他們的諮詢對象,更是一帖定心丸。 出發前,工作帶錄製過程一步一步修改所有細節。(樂團提供) 逆瓣膜也就此成為首支找上 Steve Albini 錄音的台灣樂團,同名專輯《逆瓣膜》可能也是近 20 年台灣完全以類比錄音、類比混音、類比後期處理的黑膠唱片。 十月初抵達芝加哥後,他們搶到半天時間做器材 setting,開始了為期七天的密集錄音工作。 漢森與阿杰錄製吉他的 Center Field。(Photo Credit:Electrical Audio) 阿仁錄製貝斯的 Alcatraz。(Photo Credit:Electrical Audio) 阿黎錄製鼓的 Kentucky。(Photo Credit:Electrical Audio) Electrical Audio 是由 Albini 親自設計建造,空間劃分為三,最大的「Center Field」面積達 1,200 平方英尺(約 111.48 平方公尺,近 34 坪)適合當一般 Live room 使用,「Alcatraz」是一間聲響極乾的 dry environment room,另一間名為 「Kentucky」的 bright live room 低頻線性表現極佳。 逆瓣膜鼓手阿黎(樂團提供) 阿黎:「Kentucky 雖然挑高不高,但殘響可以拉很久,聲音聽起來非常好;三個房間性質設計不同,所以可以滿足不同的錄音需求。現場器材也很豐富,鼓至少有十套;那邊還有一處存放樂器的地下室。因為很多鼓手很喜歡去挑老鼓,我還有找到一顆 1920 年的小鼓,但聲音很鳥就是(笑)」 鼓組錄製的方法也讓阿黎印象深刻,像是安排兩支小振膜麥克風如 Neumann 582 在距離鼓組兩米左右收環境音,但連軟墊腳架都沒有,就用膠帶貼在地上,為了避免相位;或在收 overhead 時,將麥克風架設與鼓手水平,比起一般由上往下收音,可讓鼓錄起來更貼近鼓手耳朵聽到的聲音⋯⋯Albini 在場做的一切決定,都是為樂團呈現風格設想,以充足的專業考量與經驗所支撐。 同步錄音強身健體 因為卓越的工作管理與專業效率發揮,逆瓣膜順利在四天內完成全部樂器錄製,但在同步錄音、盤帶損耗的壓力下,首次面對的逆瓣膜也難免卡關:阿仁一度因為首次與阿黎「分房」,在不能對鼓又沒有回音的「Alcatraz」,陷入非對準節拍器不可的泥淖,當大家隨著音樂氛圍產生些許走拍時,頻頻喊 cut;連續二日 vocal 密集錄音讓漢森嗓子唱啞,最後只能去便利商店買潤喉開嗓的成藥、狂喝 Steve Albini 泡的薄荷茶⋯⋯卻也在連串的意外中誕生驚喜。 逆瓣膜貝斯手阿仁(樂團提供) 阿仁:「開始的幾個 take,樂器的 groove 跑掉一點,我就會想要不要繼續彈下去?一開始我都會過不去,覺得不行,喊 cut 幾次後阿黎就跟我說『你錄這麼準幹嘛?這樣有什麼好玩的呢?』同步錄音真的對我是個很大的挑戰;那時漢森就很進入狀況,enjoy 在整個過程。而且我後來去聽根本聽不出來當下覺得不準的地方(笑)」 在錄製〈小夢〉時,漢森吉他音量開非常大,在歌曲結尾 20 秒左右,阿杰沒聽到其他人已經停止,多彈了四個和弦,當下還覺得「糟糕!彈錯」過意不去,但因為效果奇佳,最後就留起來變成正式版本,是最意外的收穫。 比起之前經驗,這次前往美國錄音的過程相對順利。 首次嘗試全團同步錄音,不但適合逆瓣膜想表達的臨場感,因為集訓和 live performance 的門檻要求,在回國後有不少樂迷感覺逆瓣膜現場狀態變好不少,算是美國行的紅利。在走過前一遭無從比較的過程,第二次進錄音室逆瓣膜很多心得,也清楚的摸透自己想要的聲音是什麼。 漢森說,這次環境不一樣,方式也不一樣,器材與錄音師的知識也都不同以往,光是 mixing 的速度與準確度,都讓團員們讚不絕口:「當初會想找 Albini 就是因為他清楚狀況,不太需要溝通。結果真的也是,最終 mixing 版本只有去動一點音量微調,真的沒什麼好調的。」 只出黑膠類比到底 這位在音樂產業以臭脾氣著稱、以挑惕出名、對形容詞樂評大肆抨擊的音樂怪傑,在工作時總是身著連身工作制服,嚴謹仔細的工作態度讓他們印象深刻。 漢森:「control room 中後面沙發區那邊也有一組監聽喇叭,但他助手左右接反,他就覺得奇怪為什麼我們會一直聽到左右相反,他就自己檢查,發現之後就寫留言給他的助手:『WTF⋯⋯』一長串,講得很難聽。在錄音室我們是他的客人,他自己的標準很高,對自己人很嚴格。」 漢森還提到這一段小插曲,再次將 Albini 火爆又直接的性格表露無遺:「Albini 發現全新的盤帶上有瑕疵,就直接在盤帶上面寫大大的『WHAT THE FUCK?』退貨,並馬上寫一封 mail 把所有問題回覆給廠商。他真的很重視 detail,真的是專業的專家。」 漢森說,Albini 其實人很友善,因為錄製過如 Iggy Pop 跟 Jimmy Page 等巨星作品,他總是很興奮地跟大家分享這些故事,很大方也很健談,他們甚至聊到當時的美國總統大選,Albini 也毫不保留地跟團員分享大選前各州傾向預測和他的個人看法,大笑川普做夢。直到後來意外的結果出爐,漢森還寫信關心;之前聽聞他難相處,樹敵又多,但其實只是因為他講話直白,他在專業領域的知識無庸置疑,同時也是一位容易溝通,非常有耐心的專業人士。 Steve Albini 與他的特色工作服,逆瓣膜一行人就這樣借來穿了。(樂團提供) 阿仁也說,Albini 對類比錄音充滿熱情,以盤帶錄音混音的純類比處理,在世界上已經很少如此的製作。Albini 的器材能夠支援直接盤帶進行混音,過程完全類比,進而讓樂團決定要發行黑膠。 他解釋,當時還沒決定好發行方式,問 Albini 有沒有合作的 mastering engineer。因為接著他就要準備 Shellac 的巡演,就推薦大家可以跟貝斯手 Bob Weston 聊聊。Bob 是芝加哥當地有名的 mastering engineer,他跟 Albini 一樣很直接,熱愛類比,這一聊,遍讓逆瓣膜決定要做類比 mastering,以黑膠當作載體,保留從錄音、混音、後期全類比處理的聲音。 Steve Albini 正在「編輯」盤帶,讓逆瓣膜一行人大開眼界。 最後完成的母帶現在安放在主唱漢森的家中。(樂團提供) 阿仁:「跟 Bob 聊一聊還聊到他們的巡迴器材,Albini 的吉他是背在腰上的,然後刷的地方上面很奇怪被磨掉約 0.5 公分,結果他拿出一個金屬的牛角,那竟然是他的 Pick,刮痕是被他一直尻留下來的,這樣弦一定會斷啊!我們沒辦法想像⋯⋯然後 Bob 的 Travis Bean Bass 其他旋鈕都拔掉,只有留一個音量鈕(笑)⋯⋯都是很直接的人,真的蠻酷的。」 芝加哥一行的驚喜之一:巧遇前來錄音的 Breeders 讓大夥好開心。(樂團提供) 親情與消失的小狗 錄音呈現參考了《In Utero》爆炸般的聲響,還有 King Gizzard & the Lizard Wizard 與 Mudhoney 等樂團獨特的樂器音色,逆瓣膜力求更加狂躁、陰鬱,編曲則更簡單、直線,這張《逆瓣膜》同名專輯的一記記直拳,卻是相當赤裸的「私房小品」,揉合了超過而立之年後的情感及離別。   漢森:「我們這張的歌寫得比較自身,都是我們發生在自己身上的。我們沒有特別要傳達什麼 message,我們只是寫自己。」 首波主打〈禿鷹的眼〉簡單大氣,是阿仁最喜歡的歌曲,只有兩段,用兩個和弦撐起來,可能會讓人以為有講述議題,但其實是講述漢森房間的梵谷照片。他說梵谷的臉長得特別像禿鷹,每當自己每天彈吉他時,梵谷彷彿在嘲笑「你們這些凡人⋯⋯」。 而〈羊羊〉既不是人也不是羊,漢森說:「其實是一隻流浪狗,因為水腫髒髒灰灰的,所以我和以前女友取名叫他羊羊。他以前總是在附近蹓躂,常常遇到他;但事物是會變遷的,就像感情一樣。羊羊也消失了,後來得知他病死了,但是回憶會在。而任何事物,就像羊羊一樣,當他成為你回憶的一部份,他就不只是一隻流浪狗了。」 渾然天成的〈耶穌的嗎啡〉是阿黎推薦大家一聽的作品,音樂性特別,有著不同於其他作品的獨特樣貌。讓阿仁在錄音時卡關許久的〈告別式〉,除了好聽,其哀傷的情緒讓每次演出後阿仁的情緒都會受到影響。阿杰則說,如果你喜歡很原始的逆瓣膜,〈重鬱〉一定不會讓你失望,這是他認為最靠近逆瓣膜原始樣貌的歌曲。 《逆瓣膜》藏起的私密情感,對樂團而言都不只是作品,是直面生命、病痛、死亡、離別的真實情感。專輯封面,由仙樂隊初代貝斯手黃仲笠所改作的聖母無玷聖心(Immaculate Heart of Mary),濃厚的宗教意涵,確切地表達了這段時間逆瓣膜歷經的生命體悟,尤其是負責寫歌創作、希望以此視覺呈現的漢森,把也許多故事稀釋在歌曲裡。 僅發行 200 張的《逆瓣膜》同名專輯黑膠唱片。(樂團提供) 面對這些時日的生命歷程與轉變,他分享了幾則藏在心底的故事,有些感觸甚至也不太會與家人分享,就算那是發生在家裡的事。現與父親、兄長同住漢森笑說:「我家就是家人很 care 對方,可是不會拿出來講;你想三個男的住在一起,都比較耍帥嘛!情感溝通比較內斂。」 他說來一派輕鬆,卻能清楚明白那種越是親密,就越難以觸碰的情感。倒是團員此刻都熟練著笑起漢森;也許這就是阿仁所說「大家已經像家人」的默契吧? 專場是年度挑戰 100分鐘的油漬野望 不難想像,躁動強烈的副歌與標榜油漬搖滾的背景,逆瓣膜時常被拿去和 Nirvana 相比,但阿仁其實希望可以做出區隔:「我自己在表演的態度上,或編曲,會想閃開,不想被人家說像什麼團,我們一定會被人家講,所以我會去在編曲或演出風格就會去跳一下。往往編好了,會再嘗試看看有沒有其他更好的可能性。」 阿杰補充,阿仁並不想將逆瓣膜奠定在某個基準或曲風上,會想將 grunge 再加上一些元素,但往往漢森會想要單純,雙方的拉鋸形成逆瓣膜的現狀。樂團的風格與草創時迥異,和自己加入時也不同,自英文歌詞轉到中文創作、從合成器回歸原始的四大件,種種變革與嘗試加深逆瓣膜對於情緒的細膩掌控。 阿仁說,音樂這件事情是他的人生需要的事情,沒有辦法靠音樂賺錢完全沒有關係,但他信仰這件事情。現階段的逆瓣膜,毫無保留,也不為商業價值苦惱,這次黑膠僅壓製 200 張,目前僅在 THT 唱片、小白兔唱片、嘉義的 Moor Room 荒屋販售。 他們說,黑膠是要給真正喜歡的樂迷蒐藏,上回在台北 THT 唱片行的分享會已賣出了幾張,說到此,團員眼睛裡閃著喜悅的透亮。 吉他手阿杰(樂團提供) 阿杰:「很多樂團玩音樂可能要什麼目的,想紅或如何⋯⋯但用這種心態下去做可能就不會是你想表達的東西吧?做起音樂也不會快樂。就像是一陣子沒練團,練團會爽,一陣子沒打籃球,摸到籃球就會很興奮。我覺得好處就是,有時候不用為了想怎麼樣才去做,樂團就是自己的生活。」 今年的 THE WALL 發片專場,逆瓣膜準備新舊歌曲 20 首,是歌單最齊全的一次,近 100 分鐘的演出回饋喜愛他們的歌迷,他們更請了日本音樂圈友人 Hitomi 擔任 DJ 為發片場的一部分,用符合搖滾樂的曲目做暖身,並找來 VJ 負責視覺,更請來音控林忌和以及克拉克的燈光加持,當然還有共演團非人物種。一切慎重其事,用完整的活動企劃,將釀了十四年對舞台的野心和對音樂的熱情,為邁向更大的舞台鋪路。   漢森說,他希望大家可以來發片專場看逆瓣膜這幾年的努力,來看逆瓣膜花了很多時間創作,花了許多心血的音樂,他回想起返國臨行前,跟 Albini 的對話: 漢森:「I think we did a good project together.」 Albini:「Yes. We did it very well.」 漢森笑說:「搞不好 social talk 啦!You never know.」 《逆瓣膜》同名專輯巡迴 台北場 日期:2017.12.09(六) 時間:19:30 地點:The Wall Live House(台北市台北市羅斯福路四段 200 號 B1) 詳細資訊請參照活動頁面。

2017/12/07

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